Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан и его художественный руководитель и главный дирижёр Александр Сладковский снова выступили на Черноморском побережье Кавказа. Казанские музыканты прилетели с гастролями на Большой летний музыкальный фестиваль в Сириусе.

 

Дирижирует Александр Сладковский

В первый вечер на сцене Большого зала Концертного центра «Сириус» прозвучала грандиозная Пятая симфония до диез минор Густава Малера.

Это музыка, устремлённая вперёд. В ней ещё живёт надежда — та, что позднее почти исчезнет из последних симфоний композитора, уступив место философскому трагическому осмыслению человеческого существования. Но и здесь Малер не отказывается от внутренней борьбы: тревога, драматизм, столкновение света и тьмы становятся главными движущими силами музыкального повествования. Именно поэтому каждая интерпретация Пятой симфонии — всегда откровение, требующее от исполнителей не только филигранного мастерства, но и глубокого духовного опыта.

Для Александра Сладковского  партитура Пятой давно перестала быть лишь выдающимся музыкальным произведением. Он воспринимает её как единый живой организм, где невозможно отделить одну мысль от другой, где каждая тема рождает следующую, а вся симфония развивается по законам внутренней человеческой жизни.

Александр Сладковский:

«Малер вообще очень сложный композитор для оркестра. Наверное, для оркестра самое трудное — исполнить его симфонии, в том числе Пятую. Я уж не говорю о том, чтобы сыграть весь цикл из десяти симфоний, который в репертуаре нашего коллектива уже давно. Мы продолжаем традиции, которые почти 60 лет назад заложил наш основатель — великий русский дирижёр Натан Григорьевич Рахлин. С тех пор симфонии Малера постоянно находятся в репертуаре оркестра. Я очень люблю эту музыку, она мне близка. И я рад, что мы технически и художественно с ней справляемся».

С первых тактов Траурного марша  стало очевидно: дирижёр не стремится удивить эффектными контрастами или внешней экспрессией. Его Малер — это масштабная драматургия, выстроенная с почти архитектурной точностью, где каждая кульминация подготовлена заранее, а эмоциональное напряжение рождается не из громкости, а из внутренней логики музыкального развития.

Сладковский виртуозно соединяет безукоризненное чувство формы с удивительной человеческой теплотой. Роскошная звуковая палитра оркестра никогда не превращается в самоцель — напротив, за её богатством неизменно ощущается прозрачность фактуры, позволяющая услышать каждую деталь сложнейшей малеровской партитуры.

Дирижёр сохраняет благородную сдержанность Траурного марша, избегая излишней театральности. Каждая интонация словно рождается из молчания, а струнная группа создаёт ощущение медленного, неотвратимого движения времени.

Лучезарное Адажиетто  долго сохраняло почти неземную чистоту, пока виолончели постепенно не наполнили музыку глубоко человеческим теплом, насыщенной кантиленой и тончайшим портаменто, превратив философское размышление в исповедь.

Блестяще проявили себя и духовые группы оркестра. Медные инструменты звучали величественно и благородно, деревянные — необыкновенно певуче и камерно. Их филигранная интонационная культура, редкая ансамблевая слаженность и удивительная мягкость тембра буквально завораживали публику. В зале царила та особенная тишина, которая возникает лишь тогда, когда слушатели перестают быть зрителями и становятся соучастниками музыкального действия.

Особую символичность этим гастролям придавало ещё одно обстоятельство. Именно сейчас Александр Сладковский завершает масштабную работу над антологией симфоний Малера, которую последовательно записывает вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан на сцене Большого концертного зала имени Салиха Сайдашева в Казани.

Дирижирует Александр Сладковский

Александр Сладковский:

«Исполняя те же симфонии Малера десять лет назад и возвращаясь к этим партитурам сегодня, я совершенно иначе чувствую эту музыку. По-другому слышу её внутренним слухом и по-другому формирую руками. Известно, что Герберт фон Караян трижды записывал цикл симфоний Бетховена. Казалось бы, зачем? Но достаточно послушать эти записи — они совершенно разные. Произведения те же, дирижёр тот же, а музыка уже живёт иначе».

Если первый вечер гастролей стал торжеством симфонической философии Малера, то второй превратился в настоящий праздник вокального искусства.

На сцене нового Концертного центра «Сириус» впервые выступил народный артист России, народный артист республик Башкортостан и Татарстан Ильдар Абдразаков.

Его дебют оказался символичным: концерт одновременно завершал сезон 2025–2026 годов и открывал для певца новую творческую страницу, связанную с одной из самых современных концертных площадок страны.

Вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского артист представил программу, объединившую оперные арии, романсы, русские народные песни и камерную вокальную лирику.

С первых минут выступления стало ясно: зрителей ждёт не просто концерт, а живой музыкальный рассказ, где каждое произведение складывается в яркое полотно, сотканное из самых разных красок, эпох и характеров.

Ильдар Абдразаков и Александр Сладковский

Ильдар Абдразаков:

«Я пою самую разную музыку: с оркестром, под рояль, с народными инструментами. Для каждого концерта рождается своя программа — всё зависит от повода, от места, от людей, с которыми встречаешься на сцене. Сегодня я впервые выступаю здесь вместе с моим прекрасным другом Александром Витальевичем Сладковским и замечательным оркестром Татарстана, с которым нас связывают многие годы сотрудничества. Совсем недавно мы записали программу из произведений Шостаковича и Мусоргского.

Сегодняшняя программа составлена из моих самых любимых произведений. Символично, что именно здесь я завершаю сезон 2025–2026 годов и одновременно открываю для себя этот великолепный зал. Я благодарен Александру Витальевичу за возможность разделить этот вечер. Когда мы собираемся вместе, всегда рождается особая творческая гармония, которая превращается в настоящие «брызги шампанского». Для меня огромное счастье выходить на одну сцену с Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан и Александром Сладковским».

Особое место в программе было уделено репертуару Фёдора Шаляпина — великого русского баса, чья исполнительская традиция продолжает жить в творчестве современных певцов. Абдразаков обратился к произведениям, которые когда-то украшали шаляпинские концерты: романсу «Клубится волною кипучею Кур» из цикла «Персидские песни» Антона Рубинштейна,  «Улица, улица» Александра Дюбюка, русской народной песне «Эй, ухнем» и  «Песне о блохе» Модеста Мусоргского.

Госркестр Республики Татарстан выступил полноправным участником музыкального вечера. Под управлением Александра Сладковского музыканты тонко чувствовали дыхание солиста, создавая объёмное, насыщенное звучание, в котором каждая оркестровая краска подчёркивала смысл вокальной партии.

Сам маэстро признался, что совместное выступление с Ильдаром Абдразаковым это не только наслаждение, но и особенное творческое переживание.

Ильдар Абдразаков и Александр Сладковский

Александр Сладковский:

«Эта программа очень разнообразна, многоярусна и многостильна. Ильдар Абдразаков — не только выдающийся бас и удивительный певец, он потрясающий актёр. Мы не просто поём романсы в переложении для оркестра или арии — мы совершаем сценическое действие. И актёрский дар Ильдара очень помогает в том, что он делает на сцене».

И действительно, каждый выход Ильдара Абдразакова превращался в маленький спектакль. Менялись интонации, настроение, характеры, а вместе с ними — и атмосфера в зале. Лирическая исповедальность сменялась тонкой иронией, драматизм — искромётным юмором, а камерная сосредоточенность — широтой русской народной песни.

Под занавес выступления прозвучала знаменитая песня «Вдоль по Питерской». Казалось, концерт уже достиг своего апогея, но именно заключительный номер окончательно покорил публику! Ильдар Абдразаков не просто исполнил всенародно любимую песню — он прожил её на сцене, разыграв яркую, темпераментную историю, в которой артистическая свобода, блестящее вокальное мастерство и неподдельное чувство юмора слились воедино.

В октябре худрук и главный дирижер ГАСО Татарстана Александр Сладковский готовится отметить 60-летний юбилей прославленного оркестра. А незадолго до этих событий с казанскими музыкантами снова выступит Ильдар Абдразаков. Певец исполнит знаковые произведения: «Песни и пляски смерти» Модеста Мусоргского в оркестровке Дмитрия Шостаковича и его же «Антиформалистический раёк». Концерт пройдет в преддверии 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича на сцене БКЗ им. Салиха Сайдашева.

 

Фото предоставлены Медиадомом «Сириус»

Авторы фото — Евгений Эргардт, Варвара Слива