За пределами бельканто
На Новой сцене Мариинского-2 состоялась первая премьера сезона — опера Джоаккино Россини «Вильгельм Телль» в постановке Джанкарло дель Монако. Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев. В истории оперного искусства «Вильгельм Телль» Джоаккино Россини занимает особое место. Последняя, тридцать восьмая опера композитора, созданная в 1829 году, стала своеобразным рубежом
Сатана там правит бал
В Большом театре спустя сто с лишним лет вновь поставили «Мефистофеля» Арриго Бойто – оперу, успех которой в свое время обеспечили главным образом выступления в титульной партии Федора Шаляпина Большой театр изначально не делал секрета, по какой такой причине решил вдруг обратиться к опере композитора, мягко говоря, не самого
Екатерина Лукаш: «Самое сложное в партии Кундри —
Солистка Мариинского театра, меццо-сопрано Екатерина Лукаш дебютировала в легендарной постановке Тони Палмера оперы Рихарда Вагнера «Парсифаль» «Парсифаль» занимает в творчестве Рихарда Вагнера особое место. Композитор работал над оперой, вдохновлённой средневековой поэмой Вольфрама фон Эшенбаха, почти четыре десятилетия, стремясь создать произведение, в котором музыкальная драма обрела бы черты философской мистерии.
Триптих «Лики современной композиции»: Михаил Гарбуз, Диана Ткач,
Концерт из цикла «Вечер премьер», который пройдет 21 октября 2026 года в Музыкальной гостиной дома Шуваловой, будет посвящен новейшей камерно-инструментальной музыке. Полина Можаева поговорила с молодыми композиторами, чьи произведения можно будет услышать этим вечером. Полина Можаева: Дорогие композиторы, приветствую вас! Очень надеюсь увидеться и «услышаться» с вами на
От Еревана до Сиднея
Липарит Аветисян о «Золотой маске», дебютах и служении в церковной музыке
Екатерина Лукаш: «Самое сложное в партии Кундри —
Солистка Мариинского театра, меццо-сопрано Екатерина Лукаш дебютировала в легендарной постановке Тони Палмера оперы Рихарда Вагнера «Парсифаль» «Парсифаль» занимает в творчестве Рихарда Вагнера особое место. Композитор работал над оперой, вдохновлённой средневековой поэмой Вольфрама фон Эшенбаха, почти четыре десятилетия, стремясь создать произведение, в котором музыкальная драма обрела бы черты философской мистерии.
Шостакович: по ту сторону времени
К 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича Московская филармония подготовила серию концертов, посвящённых музыке композитора. Две юбилейные программы в Концертном зале имени П. И. Чайковского представили Российский национальный оркестр под управлением Фёдора Безносикова и Российский национальный молодёжный симфонический оркестр под управлением Александра Лазарева. В центре внимания оказались сочинения, раскрывающие разные
Чарующее путешествие на Север
Выставка «В мир Заполярья» с огромным успехом прошла в Краснодарском краевом художественном музее имени Ф. А. Коваленко, что неудивительно, так как на ней были представлены художники разных школ – Евгений Гололобов и Дмитрий Сысоев (Пенза), Михаил Ефремов и Максим Михаленя (Кострома), Петр Трегуб (Краснодар). Посвященная 500-летию начала освоения Россией Северного морского
Современность – Большому театру
В Музее современной истории России представлена выставка «Больше, чем театр. К 250-летию Большого театра» Благодарность Большому театру выражена в работах современных художников и скульпторов. Произведения Марии Суворовой, Дмитрия Белюкина, Марии Кулагиной, Дмитрия Слепушкина, Владимира Штейна запечатлели не только современных звезд балета и оперы, но и корифеев Большого театра –
Всегда прекрасная погода
Дождь струится потоками. Водопады кинематографической воды заливают экран. В лужах,
Здесь нет проигравших
Закончился V Международный музыкальный конкурс «Grand Piano Competition» В
Как опознать хореографию Форсайта?
Вдогонку к «Артефакт-сюите» Форсайта, который на этой неделе танцует Большой театр. (см. предыдущий пост) Что вы хотели знать о Форсайте, но боялись спросить: как опознать хореографию Форсайта? Нет ничего проще – для простого зрителя, только знакомящегося с современным танцем, поработала Академия Арзамас, которая аккумулировала любимые приемы самых известных балетмейстеров нашего времени в познавательных клипах. Идеи и геометрию форсайтовской хореографии показывает Константин Матулевский.
Эсмеральды из двух разных балетных эпох
На прошлой неделе, после 2 летнего отсутствия в репертуар Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко вернулась «Эсмеральда» в оригинальной редакции Владимира Бурмейстера. В первый вечер возобновления Эсмеральдой вышла первая балерина театра — Оксана Кардаш, которой эта роль чрезвычайно идет. А поставлена «Эсмеральда» была на Виолетту Бовт, многолетнюю приму театра
Натаниэль Уотсон: Как засыпать так, чтобы утром не
Президент Американской академии медицины сна предлагает действенный метод по превращению сов в жаворонков Вы твердо решили начать день с практики йоги, но мягкая кровать в очередной раз сломала вашу железную силу воли? Конечно, мы все понимаем, что медитировать, совершенствоваться в асанах, да и просто уделить себе время проще всего
Нечто среднее
Размышление о том, как наше восприятие себя зависит от окружающих — Ты не страшная девочка, тебе только зубки выпрямить и ничего, — говорила мама. Это был комплимент. То есть мама намекала, что в день моего рождения у природы был выходной, но не так чтобы прямо загул. Поработала природа чуток,
Герцоги д’Эсте и ренессансные мессы
Знаменитый княжеский род д’Эсте, правивший в Ферраре, поднял в эпоху Ренессанса эту область на уровень крупнейших европейских художественных центров. Правители Феррары позиционировали себя как потомки рыцарского рода, посему всячески стремились укрепить свои позиции различными способами. Среди них важнейшим было оказание поддержки литературе и искусству. Меценатство для герцогов д’Эсте было
Серия «Шедевры Ренессанса». Иоганнес Окегем. Missa cuisvis toni
Знаменитый нидерландский мастер контрапункта, а также музыкальных загадок, уникальных музыкально-числовых структур и пропорций Иоганнес Окегем (ок. 1410 – 1497) осуществил удивительную идею. Название его сочинения – «missa cuiusvis toni» – буквально означает «месса в любом тоне [ладе]»: автор предполагает, что в любом из восьми церковных ладов того времени – по
Вильгельм Фуртвенглер
(1886–1954) «Эта фраза должна быть сыграна так, как вы ее никогда в жизни не сыграете», – с такими словами обратился однажды к оркестрантам немецкий дирижер Вильгельм Фуртвенглер. Действительно, гении могут ставить задачи, кажущиеся невыполнимыми простым смертным – но талант Фуртвенглера заключался еще и в том, что он умел поднять
Мои счастливые встречи. Обо всех понемногу
Заканчивается 2017 год. И поневоле начинаешь подводить итоги не только этого года, но и многих предыдущих. Вспоминается много людей, оказавших большое влияние на мой (и не только мой) творческий рост. О каждом из них не напишешь статью, но я хочу объединить многих из них, таких разных, в одной статье. Той,
Франц Шуберт «Маргарита за прялкой»
Кем Франц Шуберт определенно не являлся, так это оперным композитором: все оперы, созданные им, ныне забыты. Испытание временем выдержали совсем другие его произведения – песни. Однако песни этого композитора, чей талант был не создан для оперы, по драматической выразительности зачастую оказываются сопоставимыми с оперными сценами. Такова, например, «Маргарита за прялкой».
Игорь Федорович Стравинский. Балет «Жар-птица»
Либретто Михаила Фокина Хотя композитор Игорь Стравинский, создавая это произведение, не предполагал целенаправленно, что оно будет предназначаться для детей, все же оно может и должно увлечь юных зрителей, которым уже исполнилось шесть лет – ведь либретто балета создавалось на основе русских народных сказок, а продолжительность спектакля – 50 минут –