БерезовскийРусский композитор, получивший образование в Италии, член Болонской академии, экзаменовавшийся чуть позже Вольфганга Амадея Моцарта, свидетель екатерининской эпохи – это лишь часть того, что можно сказать о Максиме Созонтовиче Березовском. Жизнь этого композитора окружена огромным количеством домыслов и легенд, но что остается подлинным и достоверным всегда – это его сочинения, которые и по сей день сохраняются в хоровом репертуаре.

Эпоха, в которую выпало жить и творить Березовскому, занимает особое положение в истории русского хорового искусства. На русской почве утверждается хоровой концерт и расцветает партесное пение – стиль хоровой музыки, пришедший через Украину из Польши. Жанр хорового пения возник в XVI столетии в Италии, и породило его стремление композиторов, создававших духовную музыку, вырваться за пределы чисто богослужебного музицирования, что определило облик хорового концерта: для него выбирались духовные тексты, но такие, в которых отражены непосредственные переживания (скорее «человеческие», чем «божественные» слова), он впитывал приемы, зарождавшиеся в рамках светской музыки. В России в хоровой концерт вливались многообразные истоки: кант, гимнический распев и даже народная песня. Подголосочная разветвленность партий создавала особенно красочную фактуру. Партесное пение развивалось в Москве и Киеве, а в XVIII столетии – в Санкт-Петербурге. Парадоксальная ситуация возникает в елизаветинскую эпоху: по свидетельству Якоба фон Штелина, императрица «в целях сохранения старейшей русской церковной музыки… не очень охотно разрешала во вновь сочиненных церковных мотетах смешение с итальянским стилем, столь любимым ею в другой музыке».

Вы видите не полный текст статьи. Оформите подписку, чтобы увидеть материал целиком.
Вы можете прочитать текст не оформляя подписку. Оплатите доступ к материалу на одни сутки.

Я уже подписчик. Войти