Вокальная музыка в последние годы переживает явный подъём. Ансамблевое и хоровое исполнение больше не воспринимается как сугубо академическая ниша или фольклорный архаизм. Сегодня можно встретить множество коллективов самых разных направлений: от эстрадных групп, работающих составом a cappella, до экспериментальных вокальных стилей на стыке джаза, этники и современной академической музыки.

 

 

Слушатель стал требовательнее к красоте тембра, к звуку живого голоса без искусственной обработки. В этом смысле интерес к вокальным ансамблям — не случайная тенденция, а закономерный этап развития музыкальной культуры.

Среди подобных коллективов я хочу отметить тех, кто целенаправленно работает с национальной музыкальной традицией, расширяя пределы своего региона. Один из таких примеров — женский вокальный ансамбль «Дуслык», руководитель — Хайдар Валиев.

Аналогичные академические коллективы, с которыми можно сравнить «Дуслык»: вокальный ансамбль «Ариэль», вокальный ансамбль «Интрада».

Не так много коллективов, работающих с татарским музыкальным фольклором в академической обработке. К ним можно отнести —  Государственный камерный хор Республики Татарстан (худ. руководитель Миляуша Таминдарова), Государственная академическая хоровая капелла республики Башкортостан им. Т. Сайфуллина (художественный руководитель Алсу Хасбиуллина).

«Дуслык» входит в состав Татарского культурного центра в Москве и Полномочного представительства Республики Башкортостан. Ансамбль базируется в Москве, но регулярно выступает и в других городах: Казани, Нижнем Новгороде, Калининграде.

Основу репертуара ансамбля составляют, в основном, народные песни (башкирские, татарские, казахские, таджикские) в современных академических обработках, а также произведения композиторов, написанные специально для этого коллектива.

Меня заинтересовал не столько технический уровень исполнения, так как это является нормой для профессионального коллектива, сколько сама идея ансамбля и его художественный подход. Идея ансамбля заключается в соединении аутентичных народных напевов с академической хоровой культурой, а художественный подход — в бережном и выразительном многоголосии.

Именно поэтому мне захотелось поговорить с основателем женского вокального ансамбля «Дуслык», который существует с 2023 года.

За это время коллектив выступал в залах Московской консерватории (пока в Малом), в Гнесинской академии музыки, в Татарском культурном центре. Помимо столицы, ансамбль активно гастролирует по России.

В интервью основатель ансамбля «Дуслык» Хайдар Валиев рассказывает о том, как родился коллектив и какими были принципы формирования его состава.

Хайдар Валиев

Анна Митул: Хайдар, как родилась у Вас идея создать ансамбль?

Хайдар Валиев.: Когда я обучался на третьем курсе РАМ им. Гнесиных, мне пришла идея создать в Москве ансамбль, направленный на популяризацию башкирской и татарской национальной музыки. Ансамбль я создал в 2023 году. Мне помогла Ассоциация студентов и аспирантов Республики Башкортостан. Они дали помещение, помогли организовать первое прослушивание, куда пришли студенты — выходцы из Башкортостана — среди них было много любителей. Позже я начал к этому делу привлекать наших студентов-гнесинцев, и мы вышли на профессиональный уровень.

 

А. М.: Хайдар, что сегодня составляет основу репертуара ансамбля? По какому принципу Вы отбираете произведения – берёте народные татарские песни или пишете свои сочинения?

Х. В.: Репертуар подбираю исходя из главной цели нашего ансамбля — объединение народов. Это в первую очередь жемчужины фольклора разных народов в современных академических обработках, не только башкирские и татарские, но и казахские, таджикские, белорусские, украинские песни. Жемчужины фольклора мы берём из нотных сборников и архивных записей, затем делаем обработку напевов. Кроме этого, в репертуаре есть более крупные произведения композиторов, в том числе современных. Среди них цикл «Шесть хоров на стихи русских поэтесс» Эльмира Низамова, хоры из русских опер в сопровождении симфонического оркестра «Multimedia Art», номер из кантаты «Из восточной поэзии» Даниила Хасаншина для женского хора a cappella. Особенно радует то, что многие композиторы специально для нашего коллектива пишут сочинения — Нур Даутов, Миляуша Хайруллина, Эльмир Низамов, Фархад Бахтияри, Орзу Нуруллоева, Михаил Ваган. Нашей обязанностью я считаю исполнение произведений башкирских и татарских композиторов, которые редко исполняются или по стечению обстоятельств «залежались» где-то в глубинах музыкальной библиотеки.

 

А. М.: Почему Вы выбрали именно женский состав? В чём, на Ваш взгляд, особенность звучания женских голосов применительно к Вашему репертуару?

Х. В.: Мы исполняем много народных песен, а в народной традиции женское многоголосие звучит особенно проникновенно. Женские голоса лучше передают лирику, тонкую грусть или светлую радость. Кроме того, в академическом хоровом пении женский состав позволяет добиться особой тембровой ровности и прозрачности звучания. Мне кажется, что именно женские голоса могут раскрыть ту душевность и теплоту, которую мы хотим донести до слушателя.

Ансамбля «Дуслык»

А. М.: Как вы работаете над произношением в татарском и башкирском языках?

Х. В.: Я носитель татарского и башкирского. Эти языки близкородственны, но не диалекты – у них разные фонетические системы. Ключевые отличия – в согласных. Сложность произношения сопоставима с английским или французским, где тоже есть непривычные для русского уха звуки. Такое сравнение помогает участникам ансамбля быстрее освоить тюркскую фонетику. После разбора на репетициях устраиваем сдачу партий.

За изучение славянских языков (украинский, белорусский, сербский) у нас отвечает Катя, моя жена, которая родом из Одессы и хорошо в них ориентируется.

 

А. М.: Поделитесь опытом сбора команды: где и как находили Вы первых певцов?

Х. В.: Вначале был костяк: моя жена Катя (тогда ещё только одногруппница) и студенты разных московских вузов, приехавшие из Башкортостана. Ребят из музыкальных вузов, в том числе из Гнесинки «вытащить» было почему-то тяжело. Даже те, кто родом из Башкирии, отказывались. Единственный, кто поддержал меня — Азамат Ахметзадин, который и сейчас выступает на наших концертах, играя на курае и баяне.

Сейчас в ансамбле около 20 человек из Гнесинки, института имени Шнитке, Академии Маймонида, других вузов. Некоторые участники коллектива имеют опыт, они пели в хоре Свешникова, Юрловской капелле, Новой Опере.

 

А. М.: С какими неожиданными трудностями столкнулись поначалу?

Х. В.: Когда создавал ансамбль при Полномочном представительстве Республики Башкортостан, думал, что мы сразу же найдём поддержку от государства, от родной Республики и от людей родом из моей Республики, но оказалось всё не так просто. Нужно было сначала доказать, что ансамбль имеет право на существование, что занимается академической хоровой музыкой — важной стороной музыкальной культуры, которую нужно поддерживать и развивать.

 

А. М.: Расскажите о самом запоминающемся выступлении.

Х. В.: Первый сольный концерт, который состоялся 13 апреля, 2024 года. Звучало много песен разных народов – многонациональная музыка. Это было очень волнительно. Переживали, понравится ли многонациональная программа московской публике. В итоге, публика очень тепло восприняла этот концерт, стоя аплодируя, вызывали на бис, долго не отпускали.

 

А. М.: Какие цели ставите на ближайший год?

Х. В.: На сезон 2026-2027 ставим следующие цели: обязательно выехать с гастролями в Казань; подготовить проекты и выступить с симфоническим оркестром The Multimedia Art Orchestra.

Очень хотелось бы исполнить в Москве духовную программу, классику хоровой музыки (Шесть хоров Рахманинова; Stabat Mater Перголези с камерным составом оркестра; возможно, сочинения башкирских композиторов). Планов у нас достаточно много, надеюсь, получится все осуществить.

 

А. М.: И последнее: что посоветуете человеку, который мечтает о своём вокальном коллективе, но боится начать?

Х. В.: Я бы посоветовал не бояться смелых решений, не бояться знакомиться с новыми людьми, не бояться обращаться за помощью, лично ходить на встречи, предлагать и уметь «продавать» себя. И конечно, находить баланс между тем, что действительно хочешь исполнять и тем, что нужно для публики сейчас.

 

А.М.: Хайдар, спасибо за этот разговор! Было очень интересно услышать из первых уст как создавался Ваш «Дуслык». Желаем Вам и Вашему коллективу творческого вдохновения, благодарных слушателей и новых запоминающихся выступлений!

 

Фото из личного архива Хайдара Валиева