(1614–1685)

 

Конец XVI и большая часть XVII столетий – парадоксальная эпоха в истории Испании. Еще жива была память о Великих географических открытиях и военных триумфах, еще не так давно испанского короля именовали монархом, над чьими владениями никогда не заходит солнце, но времена великой державы, основы которой были заложены «Их Католическими Величествами» – Изабеллой Кастильской и Фердинандом Арагонским – безвозвратно уходили в прошлое: Испания сдавала позиции, вырождаясь в «страну бездельников-дворян и бездельников-нищих» и вступая в эпоху кризиса и упадка. Но именно это время вошло в историю как «Золотой век» испанской культуры, давший миру множество великих имен: художники Диего Веласкес, Бартоломе Мурильо и Франсиско Сурбаран, поэты Луис де Гонгора и Франсиско де Кеведо, писатели Мигель Сервантес и Велес де Гевара, драматурги Лопе де Вега, Тирсо де Молина (с чьей легкой руки в мировую литературу вошел образ Дон-Жуана) и Педро Кальдерон де ла Барка. Культурный взлет коснулся и музыки – в Испании возникла самобытная композиторская школа, были написаны музыкально-теоретические трактаты Хуана Бермудо и Франсиско де Салинаса. Одним из композиторов испанского «Золотого века» был Хуан Идальго де Поланко.

Вся жизнь Хуана Идальго – одного из самых одаренных композиторов своей эпохи – прошла в Мадриде: в испанской столице он родился, вырос, жил, творил и умер. О его ранних годах сведений немного, но известно, что он Идальго был потомственным музыкантом: его дед Хуан был гитаристом и лютнистом, а отец Антонио играл на виуэле.

Хуану Идальго было девятнадцать лет, когда он стал арфистом Королевской капеллы, а два года спустя он начал играть в ее составе на необычном инструменте – клавиарфе. Более того, некоторые исследователи полагают, что именно Идальго изобрел этот инструмент, представляющий собою комбинацию арфы и клавесина. Жизнь изобретения оказалась недолгой – большого распространения инструмент не получил и довольно быстро вышел из употребления, но несколько десятилетий он использовался в Королевской капелле.

Большая часть сведений о судьбе и творчестве Идальго известна из материалов дворцового архива, ведь со времен службы в Королевской капелле вся жизнь композитора была связана с королевским двором. Начиная с 1645 г. он создавал музыку для придворных спектаклей. Соавтором Идальго в это время становится Педро Кальдерон де ла Барка. Этот драматург прожил весьма бурную жизнь: выходец из дворянской семьи средней руки, получив прекрасное образование, отказался от духовной карьеры ради военной службы. В составе испанских войск он побывал и во Фландрии, и в Италии, но посвящение в рыцари из рук самого короля Филиппа IV получил не за воинские подвиги, а за литературный талант. О значении творчества Кальдерона свидетельствует тот факт, что 1681 г., когда писатель ушел из жизни, принимается культурологами за окончание «Золотого века» испанской культуры. При дворе Кальдерон имел возможность вводить в свои пьесы «драмы чести» и «комедии плаща и шпаги» самые сложные сценические эффекты (известен случай, когда его пьеса представлялась на острове посреди озера, а зрители подплывали на лодках) – а музыку к его постановкам создавал Хуан Идальго. Самым заметным событием в музыкальном мире Испании, к которому имели непосредственное отношение оба автора, следует назвать возникновение сарсуэлы. Сейчас под таким названием известен испанский музыкально-драматический жанр, сочетающий музыкальные и танцевальные номера с разговорными диалогами (как правило, с комедийным сюжетом), но сарсуэла XVII столетия по существу являлась оперой.

Известны слова Кальдерона: «Спектакль должен быть целиком положен на музыку, что для нас необычно, но пусть другие нации видят, что мы можем соревноваться с ними во всем лучшем». Драматург преувеличивал: спектакли, насыщенные музыкой, были вполне обычным явлением для испанского театра «золотого века», и до создания оперы оставался один шаг – и шаг этот сделал Хуан Идальго. Но какие «другие нации» имеются в виду? Прежде всего, конечно, итальянцы, которым принадлежит честь создания оперы, затем – французы, с которыми в середине XVII века был заключен Пиренейский мир, скрепленный династическим браком Людовика XIV c испанской принцессой Марией Терезией. Необходимо было продемонстрировать французским гостям спектакль, ни в чем не уступающий итальянской опере, столь любимой при французском дворе, и с этой задачей блестяще справились Идальго и Кальдерон, создав сарсуэлу «Одним лишь взором ревность убивает» (известную также под заглавием «Любовь убивает») – самую раннюю из сохранившихся испанских опер. Другое полностью сохранившееся совместное творение Идальго и Кальдерона – опера «Пурпур розы». Оба произведения имеют много общего с итальянскими операми той эпохи – музыкальные номера соединены речитативными связками, но присутствует и национальная специфика: в музыкальную ткань включаются танцевальные ритмы, куплетные песни, а границы между ариями, песнями и речитативами размываются. Важную роль играет ритмическое начало: при преобладании танцевальных трехдольных метров моменты личных высказываний героев (в особенности любовные сцены) отмечаются появлением двухдольности. Прочие оперы Идальго («И Амур не свободен от любви», «Судьба и ссора Леонида и Марфизы» и другие) сохранились лишь во фрагментах. Наряду с операми перу композитора принадлежат вокальные и оркестровые сочинения.

Композитор ушел из жизни в 1685 г. Его творческое наследие представлялось настолько ценным, что король Карлос II приказал доставить рукописи во дворец. Они хранились в Алькасаре, и довольно большая часть сочинений композитора погибла в 1734 г. во время пожара. То, что уцелело, было забыто на долгие годы. Интерес к музыке Хуана Идальго возродился в Новейшее время, опера «Любовь убивает» неоднократно ставилась в ХХ–XXI вв., а российский композитор Татьяна Павловна Сергеева создала Вариации для четырех виолончелей «Music Well» на тему Идальго.

 

Копирование запрещено.