— Наша выставка больше рассчитана на детей. Здесь мы общаемся с ребятами, играем, рассказываем о работе театральных художников, хореографов, актеров, — говорит научный сотрудник фондов музея Елена Федосова.
Экспонируется уникальная коллекция эскизов костюмов для актеров, игравших зверей, птиц, насекомых в спектаклях, которые шли на петербургской сцене с конца XIX до конца XX века в Большом (Каменном) театре, Мариинском, Театре народной комедии, Новом ТЮЗе, в Театре марионеток имени Деммени и кукольном Театре сказки.
— На выставке можно проследить историю развития русского изобразительного искусства, — подчеркивают кураторы. — Среди наиболее ранних работ — эскизы бутафории и декораций художника Андреаса Роллера к балету Цезаря Пуни «Конек-Горбунок, или Царь-девица», поставленному в Мариинском театре в 1864 году.
Все это — оригиналы. С авторскими пометками карандашом. Здесь и эскизы костюмов Ерша и Карася из «Конька-Горбунка» -1895. Их автор Евгений Пономарев служил художником при петербургской Дирекции императорских театров. А рядом рыбки, которых одевал Борис Анисфельд — для балетной сцены «Подводное царство» в опере Римского-Корсакова «Садко» (антреприза Сергея Дягилева, 1912 год).
Можно узнать об истории балета «Роман бутона розы», который стал последней, так и не осуществившейся постановкой выдающегося балетмейстера Мариуса Петипа (1904). 85-летний мастер был отправлен в отставку. Спектакль создавался для Эрмитажного театра, уже дошло до генеральной репетиции, но разразился скандал. Главную роль исполняла прима-балерина Мариинского театра Ольга Преображенская, однако этого не могла допустить другая прима — Матильда Кшесинская…
Один из костюмов был предназначен молодому танцовщику Вацлаву Нижинскому (Полосатенькая Бабочка), другой — Михаилу Фокину (Красивая Бабочка).
Рисунки великолепные, выглядят как красивые поздравительные открытки. В собрании музея хранятся крылья бабочек, мотыльков из того балета (они присутствуют на вернисаже), а вот были ли выполнены костюмы — до сих пор неизвестно.
Интересно, что Всеволожский был автором эскизов костюмов к 25 балетам, однако никогда не публиковал своего имени и не признавал авторства, по своему положению считая это неприличным.
ХХ век. Авангардные работы Валентины Ходасевич, начинавшей карьеру театрального художника в 1919 году в Театре народной комедии Радлова. Ее имя стало широко известным в связи с постановкой балета «Бахчисарайский фонтан», который она оформляла в Большом и Мариинском театрах. И в наши дни спектакль идет в Мариинском театре в декорациях и костюмах по эскизам Ходасевич (1934 год).
На выставке представлены эскизы Ходасевич к спектаклю «Султан и черт», выполненные на бумаге акварелью. «Это расцвет театрального авангарда, 20-е годы прошлого века, — разъясняют кураторы. — По ходу спектакля актеры стремительно переодевались и перевоплощались: Змея, она же Судья, Лев, он же Воин, Свинья, он же Лавочник…»
Костюмы к спектаклю «Снежная королева» в ленинградском Новом ТЮЗе (1939 год) придумывала Елизавета Якунина. Сказку Евгения Шварца ставил тогда режиссер Борис Зон, один из основных деятелей тюзовского движения в СССР.
Много работала в театре Ольга Саваренская. Здесь ее эскизы: костюмы Лисы, Волка, Медведя к сказке «Добрый год» в Театре марионеток имени Евгения Деммени (1981 год).
Рядом эскизы кукол Нелли Поляковой к «Черной курице» в Театре сказки (1991) — Алеша и курица Чернушка.
Представлены оригинальные костюмы, выполненные по эскизам Эдуарда Кочергина к спектаклю «Три сестры», который поставил в 1981 году Георгий Товстоногов в Национальном театре Белграда. В них одевался Ряженый, изображая то козу, то лошадь.
Выставка открыта до 31 мая.
Светлана Мазурова, rg.ru
Пока нет комментариев