Выставка «В мир Заполярья» с огромным успехом прошла в Краснодарском краевом художественном музее имени Ф. А. Коваленко, что неудивительно, так как на ней были представлены художники разных школ – Евгений Гололобов и Дмитрий Сысоев (Пенза), Михаил Ефремов и Максим Михаленя (Кострома), Петр Трегуб (Краснодар).

 

Дмитрий Сысоев

Посвященная 500-летию начала освоения Россией Северного морского пути, выставка, вернее ее участники, преодолели расстояние от Краснодара до Кольского полуострова, через Пензу, Москву и Кострому. Белое море, Кандалакшский заповедник, Баренцево море — таков маршрут этого удивительного похода.

Каждая работа – будь то этюд, натурные наброски или законченная картина – пронизана не только палитрой непогоды суровых, неласковых мест, но и хрустальной чистотой и особой мистической атмосферой, эпичностью, где-то сдержанным, а где-то и ярким, завораживающим колоритом.

Одним из локомотивов «Заполярья» стал известный на Кубани художник Петр Петрович Трегуб. Во многом благодаря его энергии, пробивной силе, любви к своему делу и желанию постичь прекрасное и поделиться им, южный край получил возможность совершить вместе с художниками чарующее путешествие на Север. 

Петр Трегуб

Александр Геннадьев: Петр, спасибо всем вам за интересный проект, за возможность прикоснуться к другим полюсам. А как возникла сама идея?

Петр Трегуб: Впервые мысль о поездке на Север прозвучала на одном из пленэров в рамках просветительского проекта «Русь глубинная». Мы писали в Костромской области, обсуждали архитектуру, и те коллеги, которые были в Архангельске, рассказывали, что там еще сохранилось деревянное зодчество и что там сказочно красиво – настоящий русский Север. Вот так и зародился замысел.

Тогда по указу президента № 136 готовились празднования в честь 500-летия Северного морского пути. Мы решили сделать экспедицию в Заполярье, заезжая в маленькие рыболовные деревни, чтобы общаться с рыбаками-поморами и работать именно в этих локациях.

 

А.Г.: Чтобы так писать Север, его надо полюбить всем сердцем. Ваша душа теперь там?

П.Т.: Действительно, эта земля настолько красива, насколько и сурова, и в этом ее еще не разгаданная тайна, которую хочется раскрыть для себя. Но я бы сейчас сказал, что, только отъехав от Кубани на расстояние пяти тысяч километров (до Кольского полуострова), я с огромным интересом и под другим углом увидел свой родной край. Помните, как у поэта: «Лицом к лицу лица не увидать. Большое видится на расстоянье», и сейчас мне хочется в своих работах погрузиться в наши пределы, нашу историю и традиции. Поэтому моя душа опять в поиске красивых образов, но здесь, дома.

Михаил Ефремов

А.Г.: Такая выставка требует немалых расходов. Кто-то вам помогал или рассчитывали только на себя?  

П.Т.: Всё организовано за собственный счет, и, вы правы, экспедиция действительно требует существенных затрат. Например, на следующем показе, намеченном в Ставрополе, по предварительным подсчетам, только доставка картин нам обойдется в 160 тысяч рублей.

Но здесь дело даже не в деньгах — согласитесь, что любому творцу всегда приятно получить и признание, и какое-то внимание от администраций, профильных министерств или от того же Союза художников России, членами которого все участники являются. Ведь сей большой, нужный и красивый проект организован в рамках президентского указа о праздновании 500-летия Северного морского пути.

 

А.Г.: На самом деле вы же не о почестях думали, когда всё организовывали и пускались в интересный и сложный путь?

П.Т.: Безусловно, самой большой наградой было открытие выставки, на которую пришло большое количество людей, ведь каждый художник проекта – настоящий мастер и человек, через себя пропускающий всё виденное и запечатленное им.

Евгений Гололобов

А.Г.: И все-таки расскажите, в чем индивидуальность каждого участника?

П.Т.: В нашей северной «Одиссее» участвовали два художника из Костромы – живописец Максим Михаленя и акварелист Михаил Ефремов. Костромичи славятся умением передавать тончайшие состояния природы: тающий мартовский снег, сырой осенний туман, мягкое солнце Средней полосы. Их живопись очень фактурная, живая и светоносная.

Если костромская школа – поэтичный, мягкий пленэр и сказочно-былинный дух, то творческая манера товарищей из Пензы – суровый психологизм, безупречный рисунок и крепкая монументальная лепка формы, чем и отличаются Евгений Гололобов и Дмитрий Сысоев. Я, как представитель Юга, постарался увидеть всё по-своему.

 

А.Г.: А что именно вас впечатлило?

П.Т.: В 2024 году, когда зародилась идея, казалось авантюрой реализовать подобную экспедицию своими силами. Из Краснодара только в одну сторону пять дней в дороге и, сами понимаете, столько же обратно, но все путевые сложности того стоят.

Я работал на Кольском полуострове впервые, и для меня это явилось большим открытием – он цветной, небывало насыщенный и сложный в своих цветовых замесах. Мы добирались до первой локации в селе Лувеньга на автомобилях, и, проезжая Карелию, я понял, насколько Север пленителен, но он, как я уже говорил, настолько же и суров: красивые, раскидистые березы Средней полосы сменились на обдуваемые ветрами и холодом деревья, стелющиеся по земле, как кустарник.

Это путешествие, наверное, навсегда изменит мою палитру. До Кольского думал, что Север – этакое монохромное царство снега и серого гранита. Как же я ошибался! В тундре открыл для себя совершенно новую анатомию земли и новый мир – уникальный, дивный, богатый и, несмотря на холод, теплый и светлый. Думаю, что теперь дорога протоптана, и надеюсь чаще наведываться на край нашей неповторимой земли.

Максим Михаленя

К сожалению, выставке было отведено всего 10 дней. Мне кажется, очень мало, понятно, что у музея есть план, график, но есть же и исключения, и таким особым событием явился проект «В мир Заполярья».

Пять художников – каждый со своим взглядом, манерой, школой, стилистикой, настроением. Но, несмотря на все различия, их объединяет самое главное – любовь к своей земле, к Родине, будь то Юг, Средняя полоса или, как в нашем случае, русский Север.

 

 

Фото автора