Часть Библии, повествующая о земной жизни Сына Божьего, недаром именуется Евангелием, что означает – «благая весть», ведь она возвестила человечеству надежду на освобождение из греховного рабства, на спасение от вечной погибели. Но даже в этой книге есть страницы мрачные и даже страшные – это те главы, в которых представляются последние дни жизни Спасителя среди людей. Об этих событиях христиане вспоминают во время Страстной недели – времени особо строгого поста, предшествующего светлому празднику Пасхи. Читая сегодня последние главы Евангелия, мы хотя бы можем помнить, что за этим беспросветным мраком последовало чудо Воскресения – а для апостолов и других последователей Иисуса Христа это выглядело абсолютным крушением всех надежд… И, конечно, такой острый момент не мог не привлечь внимания людей искусства: шествие на Голгофу, Распятие и другие моменты Страстной недели отражены во множестве живописных полотен и стихов. Не остались в стороне и композиторы – о последних днях земной жизни Спасителя повествуют произведения, именуемые пассионами (страстями). Слово «страсти» в данном случае употребляется не в привычном нам современном значении (экстаз или пристрастие к чему-либо) и даже не в том смысле, в каком христиане говорят о греховных страстях, обуревающих человеческую душу. «Страсти» – страдания, ведь центральной темой таких музыкальных произведений являются крестные страдания и смерть Иисуса Христа.

Когда зародились пассионы? История этого музыкального жанра уходит корнями вглубь веков – еще в IV столетии сложилась особая традиция: во время богослужений на Страстной неделе эпизоды из Евангелия зачитывались по ролям несколькими священнослужителями. Выделялись «роли» Спасителя, апостола Петра, Иуды, Понтия Пилата и других действующих лиц, а поскольку текст воспроизводился полностью, присутствовала и партия Евангелиста (чтение текста от автора). Евангельский текст зачитывался в псалмодической манере, сочетавшей черты декламации и пения, а центральные моменты, на которое прихожане должны были обратить особое внимание, подчеркивались мелизмами (музыкальными украшениями). Такая практика сохранялась довольно долго, но в XIV веке появился еще один участник – хор, реплики которого чередуются с высказываниями дьякона-солиста. Такие страсти называются респонсорными, текст в них все еще оставался главенствующим началом, в то время как музыка сохраняла подчиненное положение (это вообще было характерно для средневековой церковной музыки – считалось, что ничто не должно заслонять Слово Божье). Но даже духовная музыка не оставалась неизменной, в ней активно развивалась полифония, элементы которой проникли и в пассионы. В XVI столетии роль ее возросла настолько, что весь евангельский текст стал излагаться хором – такие страсти получили название мотетных. Образцом таких пассионов могут послужить произведения фламандского композитора Яна Обрехта.

Тогда же происходит еще одно важное изменение. Век XVI вошел в историю как эпоха Реформации, и одной из главных особенностей зарождающегося протестантизма стало богослужение на родном языке, первоначально – на немецком, ведь основателем протестантизма был немец Мартин Лютер.

Вы видите не полный текст статьи. Оформите подписку, чтобы увидеть материал целиком.
Вы можете прочитать текст не оформляя подписку. Оплатите доступ к материалу на одни сутки.

Я уже подписчик. Войти