В Академии музыки имени Гнесиных прошёл проект Gnesin Contemporary Music Week, организованный Студенческим научно-творческим обществом и Студенческим советом. Четыре дня известные музыканты – участники московских ансамблей Новой музыки – проводили воркшопы, импровизации, беседы и лекции, посвящённые современной академической музыке, а в завершение состоялся концерт студентов. Подобный масштаб событий вокруг произведений с непривычными звуками и шумами в учебном заведении прошёл впервые за многие годы, и произвёл сильное впечатление на исполнителей и гостей проекта.

Пресс-конференция перед концертом (слева направо): Наталья Черкасова, Ольга Власова, Ирина Севастьянова, Татьяна Яковлева, Иван Бушуев

Современная музыка в Гнесинке часто воспринимается как запретная территория: большинство музыкантов ограничивает свой репертуар ХХ века в диапазоне Прокофьев-Шостакович-Свиридов, не обращаясь к европейской музыке того же времени, уже не говоря о творчестве наших современников. Проект Gnesin Week показал, что сегодня молодым исполнителям интересно узнать о разной современной музыке: её хотят понимать и играть. Студенты-участники в течение месяца до начала основной программы разучивали различные ансамбли под руководством опытных тьюторов, готовых делиться своим опытом. С участниками занимались певица, дирижер Ольга Власова из ансамбля InterActive, солист Московского ансамбля современной музыки флейтист Иван Бушуев, участники ансамбля Студия новой музыки кларнетист Евгений Бархатов, скрипач и дирижер Станислав Малышев.

На самой Gnesin Week музыканты участвовали на воркшопах – открытых занятиях над новыми пьесами, с комментариями педагогов. Помимо основных тьюторов проекта, в подобном формате выступали и другие музыканты, активно исполняющие современную музыку – альтист Сергей Полтавский, ударник Дмитрий Власик, баянист Сергей Чирков и другие. В процессе занятий студенты знакомились с партитурами разных композиторов, учились новым приёмам игры, знакомились с новыми звучаниями.

Григорий Кротенко

Не обошлось и без юмора: контрабасист Григорий Кротенко поделился случаями из своей исполнительской практики. На первый взгляд, он полтора часа рассказывал байки про Софию Губайдулину, про многочисленные интерпретации произведения Александры Филоненко и про сложность исполнения Брайана Фёрнихоу, но, если вдуматься, через шутки музыкант озвучил актуальные проблемы исполнителя, сталкивающегося с современной музыкой.

Свободная импровизация с Владимиром Горлиским

Композитор Владимир Горлинский провёл практикум по свободной импровизации, где участники создавали звучания не только привычными инструментами, как аккордеон или саксофон, но с помощью бокалов, тарелок, крышек от кастрюль и бумаги. Оттолкнувшись от идеи диалога с шумом московских улиц, они за три часа создали полноценное сочинение, удивляя зрителей неожиданностью тембровых решений и звуковых трансформаций.

Лиза Корнеева на импровизации

Часть программы включала лекции, позволяющие узнать, где звучит современная музыка и как с ней работают исполнители. Участница ансамбля KYMATIC Алина Петрова рассказала, на какие фестивали стоит ездить солистам и композиторам и сколько это стоит; кураторы лаборатории, Наталья Вересковская, Ирина Севастьянова и Татьяна Яковлева, – какие крупные современные ансамбли слушать; композитор Дмитрий Мазуров – что такое электроакустическая музыка; музыковед Татьяна Цареградская – каких современных композиторов сегодня часто исполняют. Все они, не сговариваясь, говорили об отсутствии границ между академической и популярной музыкой, между произведениями разного времени, и об условности понятия «современная музыка».

В заключительном концерте Gnesin Contemporary Music Week граница тоже стёрлась: «Лунный Пьеро» Арнольда Шёнберга 1912 года и «Оригами» Клауса Ланга 2011 года определили границы целого века новой музыки. Вся программа из сочинений композиторов Австрии, Франции, Америки, России, Италии представила ее многообразие: пьесы заставляли то улыбаться, то удивляться, то вслушиваться в тонкую фактуру мерцающих обертонов.

Концерт с арфой Л.Берио Folk songs

Особенно захватывающим оказался финал концерта. Возвышенные «Моцарт-вариации» Николая Корндорфа и протестные «Похороны анархиста Серантини» Франческо Филидеи стали сразу двумя завершающими точками вечера. Вариации для струнного секстета – сочинение о духовности и бездуховности, красоте и реальности, в котором звучат две цитаты из «Траурной массонской мессы» Вольфганга Амадея Моцарта – погрузило зал в сакральный мир. Контрастной парой стали «Похороны анархиста Серантини» – музыкальный театр для шести перфомеров, устрашающе располагающихся за большим черным столом. Хлопки, щелчки, постукивания, свист, крики, причмокивания – так исполнители создали эффектное, нарочито визуальное действие.

Ф.Филидеи «Похороны анархиста Серантини»

Общий ажиотаж от проекта захватил всех участников: и студенты, и тьюторы выразили желание продолжать заниматься современной музыкой, и пожелали продолжать развиваться проекту Gnesin Contemporary Music Week. Гости проекта, с каждым днём всё активнее наблюдающие за событиями как в самих аудиториях, так следящие за онлайн-трансляции в социальных сетях, к финальному концерту набились в зале, превысив количество зрительских мест. Будем ждать в следующем году новых масштабов и новых горизонтов.

 

фото представлены организаторами

Gnesin Contemporary Music Week

 

 

Все права защищены. Копирование запрещено.