(1932–2005)

 

Советский татарский артист балета Шамиль Хайруллович Ягудин не принадлежал к числу тех артистов балета, которые блистают в образах принцев. Но, исполняя второстепенные роли, он привлекал не меньшее, а иногда даже большее внимание публики и критиков, чем исполнители главных партий.

Родина Шамиля Ягудина – деревня Усть-Инза, входившая в то время в состав Средневолжского края (ныне – Пензенская область). Постигать основы хореографического театра он начал в Куйбышеве, в студии, действовавшей при театре оперы и балета, а затем продолжил образование в Москве, в хореографическом училище при Большом театре.

Танцовщик был принят в труппу Большого театра сразу после завершения учебы – в 1952 году. Главными особенностями исполнительской манеры Ягудина была особая сила движений, пламенный темперамент и поистине фантастический прыжок, заставляющий поверить в преодоление законов земного тяготения. Рекордом в этом плане стал прыжок в «Гопаке» из балета Василия Павловича Соловьева-Седого в постановке Ростислава Владимировича Захарова «Тарас Бульба» – высота прыжка, который демонстрировал Ягудин, казалась поистине неправдоподобной.

Эти качества сделали Шамиля Ягудина непревзойденным исполнителем характерных ролей: Скоморох в «Иване Грозном», Гладиатор в «Спартаке», Шут в «Золушке», Китайская кукла в «Щелкунчике» и другие – всего за свою балетную карьеру артист исполнил более трех десятков партий. В его репертуар входили и танцы в операх – «Сорочинская ярмарка», «Мазепа», «Русалка», «Руслан и Людмила».

Одним из высших достижений стало в исполнительской карьере Шамиля Ягудина участие в балете «Скрябиниана». Это произведение, созданное в 1963 году Касьяном Ярославичем Голейзовским, основывается – как явствует из заглавия – на музыке Александра Николаевича Скрябина. В основном речь идет о фортепианных произведениях композитора, которые для балета были оркестрованы советским музыковедом Дмитрием Романовичем Рогаль-Левицким (исключение составляет лишь поэма «Мечты», написанная Скрябиным для оркестра в оригинале – первое обращение композитора к симфоническому оркестру). Балет не имеет единого развивающегося сюжета, он представляет собою сюиту, складывающуюся из четырнадцати отдельных, относительно завершенных номеров, в каждом из которых тоже нет конкретного сюжета, но можно говорить о сюжете абстрактном, аллегорическом. Таким был и номер «Героика» (или «Героический этюд»), исполнителем которого стал Шамиль Ягудин. Музыкальной основой этого номера послужил Этюд № 12 op. 8 ре-диез минор. Сам Скрябин не давал этому этюду никаких программных заглавий, конкретизирующих его смысл, но его нередко именуют «патетическим» или «революционным», исходя из характера музыки. Именно такой образ воплощен в балетном номере, блестяще исполненном Ягудиным. В начале «Героического этюда» сильное, напряженное тело танцовщика предстает перед публикой в ослепительных вспышках молний, а к музыке присоединяется гром. Танцевальные движения «Героического этюда» сам Касьян Голейзовский сравнивал и с криком, и со «страстной, клокочущей речью», и с «кипящим морем». Мужественная энергия, неодолимая сила, присущая стилю Шамиля Ягудина как нельзя лучше подходила для воплощения подобного героического образа. Демонстрируя мощные движения, герой, фигура которого освещается лучами прожекторов, сражается с невидимым врагом, в конечном итоге сбрасывая его в пропасть. К сожалению, судьба этого балета, в котором блистал Шамиль Ягудин, оказалась печальной: несмотря на успех произведения, на сцене Большого театра балет был представлен всего двенадцать раз, после чего был снят с репертуара под предлогом «технических причин». Неоднократные просьбы балетмейстера вернуть «Скрябиниану» в репертуар так и остались без ответа, несмотря на успех балета во время гастролей в Великобритании. К счастью, в 1971 году «Скрябиниана» была снята на кинопленку, благодаря чему и сегодня можно насладиться этим балетом, включая «Героический этюд» в исполнении Шамиля Ягудина.

С таким же блеском выступал танцовщик в другом творении Касьяна Голейзовского – «Половецких плясках». Эта хореографическая сцена из оперы Александра Порфирьевича Бородина начала жить своей собственной жизнью как самостоятельный балетный спектакль с 1890 года, а в 1934 году Голейзовский создал свой вариант «Половецких плясок». Этот одноактный балет был возобновлен в 1953 году в Большом театре, а в 1972 году экранизирован с участием Шамиля Ягудина, который исполнил партию Кумана.

Годом раньше – в 1971 году – Шамиль Хайруллович принял участие в создании другого фильма-балета. Подобно «Половецким пляскам», он был основан на хореографической сцене из оперы, превратившейся в самостоятельный одноактный балетный спектакль – речь идет о «Вальпургиевой ночи» из оперы Шарля Гуно «Фауст». В этом балете Ягудин исполнил партию Пана. Впрочем, эту роль он исполнял не только в фильме-балете, но и на сцене, в том числе на зарубежных гастролях. Иностранные критики не скупились на восторженные суждения: по словам одного из них, артист заставил стены театра уменьшиться – такова была неимоверная энергия его танца. В многочисленных хвалебных рецензиях говорилось об «издевательской легкости» прыжков танцовщика, его называли «человеком-машиной» и даже «суперменом», совершившим «прыжок в космос».

С 1974 года Ягудин совмещал выступления с деятельностью педагога-репетитора. Работу в Большом театре в таком качестве он продолжил после завершения сценической карьеры в 1978 году – до 1999 года. В дальнейшем Шамиль Хайруллович сотрудничал с различными иностранными труппами как педагог-репетитор.

Шамиль Ягудин скончался в 2005 году.

 

Все права защищены. Копирование запрещено.