Это был двойной дебют — греческого дирижера Константиноса Каридиса и колоратурного сопрано Данаи Контора. Королевский Альберт Холл собрал под своими сводами многих любителей оперы, зал был полон.

За Ариями Моцарта и Штрауса следовала Симфония Бетховена  N7, известная как «апофеоз танца». Трудно передать то очарование и наслаждение великолепным выступлением: чистотой и красотой пения и исполнения.

Поразительное взаимодействие Данаи, дирижера и оркестра: голос ни разу не утонул, более того, не взирая на огромный объем Альберт Холла, он его заполнял, иногда взлетая под своды или кружась по залу в соответствии с исполняемым произведением. Надеюсь, ее или их всех вместе, станут теперь приглашать, и чаще можно будет слышать столь замечательное пение.

Итак, Бременские музыканты (Deutsche Kammerphilharmonie Bremen) под незабываемым дирижированием Константиноса Каридиса — он приседал, подпрыгивал, так энергично махал руками, что казалось уже взлетает, танцевал, вернее, пританцовывал на своем помосте. Короче, ни минуты без движения. Поразительная энергетика и безупречно послушный оркестр.

Программа началась Вольфгангом Амадеем Моцартом: «Похищение из Серальо» — увертюра плавно подвела нас к первой арии. Обе концертные арии Моцарта, которые мы слышали, были написаны для одной из его поющих учениц, Алоизии Вебер Ланге, сестры его жены Констанции. Сложные и эксплуатирующие ее верхний диапазон арии были написаны в расчете на ее голос. И, думаю, Моцарт не разочаровался бы, услышав арии в исполнении Данаи.

«Popoli di Tessaglia… Io non chiedo, eterni dei» в которой она умоляет богов благородным, драматичным и очень зрелым тоном пощадить жизнь своего мужа Адмета — короля Фессалии — прозвучало глубоко лично. В грандиозном речитативе Контора жалобно, но гордо представляла мольбы Алчесте, тогда как гобой и фагот оплетались вокруг ее уговоров. Голос ее оставался полным и истинным, как бы высоко она ни поднималась. И в плавной теплой молитве вокал шелковисто развернулся после нежных синкопий мажорного ключа.

«No,no, che non sei capace» представляет собой возмущенные отрицания Клоринды, когда ее муж обвиняет в неверности. Каридис ярко подчеркивал динамические контрасты, струны танцевали на цыпочках. Контора блестяще, неутомимо и виртуозно  исполняла арию, будучи веселой и кокетливой во втором стихе текста, вставляя выразительные украшения, чтобы сформировать плавные переходы между настроениями. Оркестр ни разу не заглушил ее пения.

Закончилось же первое отделение симфонией «Хаффнер», в которой Менуэт прозвучал просто очаровательно.

Вторая часть началась секстетом, исполняющим Каприччио Р. Штрауса. Шесть инструменталистов из немецкой Бременской Камерфилхармонии прекрасно уловили «отдаленное, но непосредственное» качество секстета, не потерявшись в исполнении на просторах Альберт Холла и плавно готовя нас к исполнению Конторой Зербинетты в Ариадне на Наксосе. Ее искренние чувства идеально подходили монологу персонажа, выраженные в изящно закрученных линиях и кристально чистом исполнении каждого слова.

И закончилось всё исполнением 7 симфонии Людвига ван Бетховена, в которой Presto Scherzo было достаточно беззаботным и добродушным, финал с волнующим вихревым заключением. Вспомнились слова Эдварда Дусинберра, написанные по поводу музыки Бетховена: он стремится объединить легкость и вес, молодость и опыт, комедию и трагедию — что довольно точно прозвучало, и было отчетливо слышно в исполнении.

Восхитительный концерт. Да, все концерты довольно высокого уровня и качества на Променадах, но такие перлы просто квинтэссенция и запоминаются надолго.

 

Credits:

Please credit: BBC/Chris Christodoulou

Copyright: BBC/Chris Christodoulou