В Большом театре России прошел Гала-концерт к 100-летию со дня рождения Майи Плисецкой (режиссеры – Махар Вазиев и Андрис Лиепа). Великую балерину вспоминали с большим пиететом (за пультом оркестра стоял маэстро Валерий Гергиев), вдохновенно (вели концерт Илзе Лиепа и Евгений Миронов), открывая музыкальный фестиваль-приношение МАЙЯ И РОДИОН.

 

Видеопроекция. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Широкая известность Майи Плисецкой сохранилась до нашего времени: когда молодежь, слыша это имя, не пожимает плечами удивленно, а называет самые знаменитые роли и номера балерины – Китри, Кармен, «Умирающий лебедь», «Болеро». ЗАКОНОМЕРНО, ведь сегодня в театре таких индивидуальностей НЕТ! Плисецкая была и остается ФЕНОМЕНОМ! Мировой славы она достигла благодаря яркому таланту, мастерству и стойкому характеру. Майя Плисецкая подала пример, как жить в искусстве: совершая повседневные реформы в танце, расширяя пределы долголетия в балете. Что вдвойне ценно, поскольку главные артистические доказательства она предоставила у себя на родине или на зарубежных сценах, будучи примой Большого театра СССР.

«Кармен-сюита». Кармен — Светлана Захарова. Хозе — Артемий Беляков. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Характер балерины формировался не только и не столько в конкурентной театральной среде (сложно представить, кто мог соперничать с Плисецкой!), но и в атмосфере времени, менявшего реалии сталинской эпохи, хрущевской оттепели, брежневских лет, в обстановке официального, разрешенного творчества. Нередко Плисецкой удавалось побороть косность, штампы, устаревшие нормы. Выжидать и отмалчиваться, когда чувствовалась несправедливость или ощущался застой в родном театре, она не могла. В такие моменты в ней просыпался бунт ее главной героини – свободолюбивой Кармен. Эту долгожданную партию, а затем и другие новые Плисецкой подарил главный мужчина ее долгой, похожей на полет кометы жизни – композитор Родион Щедрин. Без него Майю нельзя осознать. Союз Плисецкой и Щедрина уникален, время над ним оказалось не властно! Потому музыкальный фестиваль-приношение МАЙЯ И РОДИОН встроился в их даты рождения: Плисецкой – 20 ноября, Щедрина – 16 декабря.

Адажио Принцессы Авроры и четырех кавалеров из балета «Спящая красавица». Принцесса Аврора — Елизавета Кокорева. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

В программу Гала-концерта вошли знаковые произведения из репертуара Майи Плисецкой, а также посвященные ей современные номера. Так, в «Кармен-сюите» Альберто Алонсо, мастерски превращенной Родионом Щедриным из оперы Ж. Бизе в одноактный балет, показалась главная прима Большого театра – Светлана Захарова. По статусу и великолепным данным партия ей подходит, однако это была совсем другая, нежели у Плисецкой, история – убедительно прожитая, на волне своего темперамента, но без накала страстей, кипения в жилах крови. Достойными, внимательными партерами балерины выступили Артемий Беляков (Хозе) и Денис Савин (Тореро). Им и другим артистам в «Кармен-сюите» удалось поддержать легенду спектакля для неподражаемой Майи.

Классическое венгерское па из балета «Раймонда». Раймонда — Юлия Степанова. Жан де Бриен — Дмитрий Смилевски. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Практически безупречно станцевала Антре и Адажио с четырьмя кавалерами из балета «Спящая красавица» изящная, обликом походившая на принцессу утренней зари Елизавета Кокорева (Аврора). Чисто, без видимых усилий исполненные ею па произвели впечатление строгой, но эмоционально наполненной манеры.

Па де де из балета «Лебединое озеро». Одиллия — Алена Ковалёва. Принц Зигфрид — Дмитрий Выскубенко. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Еще в двух фрагментах академической классики, в которой некогда блистала Майя Плисецкая, вышли статные балерины Большого театра – Юлия Степанова и Алена Ковалёва. Первая в Классическом венгерском па из балета «Раймонда», вторая в Па де де Одиллии и Принца Зигфрида из «Лебединого озера». Внешняя красота и пластичные данные прим словно созданы для воплощения доверенных им партий, однако их ровное, безошибочное исполнение мало приблизилось к эталону. Другое дело кавалеры: партнером Юлии Степановой выступил Дмитрий Смилевски, Зигфридом Алены Ковалёвой стал Дмитрий Выскубенко. Оба солиста показали артистизм, внимание к своим партнершам, желание покорить публику техническим мастерством. Смилевски в прыжках буквально зависал в воздухе, уверенно утверждаясь в стихии танца, Выскубенко – привлекал легкостью прыжков, аккуратностью позиций, мягкостью приземлений.

«Посвящение Майе и Родиону». Ева Сергеенкова, Патрик де Бана. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Номер на музыку Густава Малера «Посвящение Майе и Родиону», сочиненный Патриком де Бана, исполнили Ева Сергеенкова и автор хореографии. Заявленный как мировая премьера, он предполагал реализовать на сцене замысел творческого дуэта Майя–Родион. В итоге гениальная музыка Малера не нашла убедительного отражения в танцевальных образах. Но при этом оказалась музыкальной солистка, текучими, плавными движениями передавшая трепетное отношение к великой паре.

«Лебедь». Светлана Захарова. Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Из других номеров особое впечатление оставил «Лебедь» Светланы Захаровой – самой лучшей исполнительницы этого шедевра К. Сен-Санса–М. Фокина за последние десятилетия. Лебедь Захаровой сочетает в себе экспрессию Анны Павловой и академизм Галины Улановой, в нем видно продолжение темы, плывущей по спокойной водной глади белой грациозной птицы Майи Плисецкой.

Видеопроекция. «Болеро». МАЙЯ ПЛИСЕЦКАЯ! Фото Дамира Юсупова. Большой театр

Яркое, с эффектом гипнотического погружения «Болеро» Майи Плисецкой в постановке Мориса Бежара на больших сценических экранах стало финальной, победной точкой гала-концерта. То, что не хватило живой, зажигательной Майи, почувствовали все!