Второй десяток полуночных концертных программ разменял просветительский проект московской филармонии «Мама, я меломан», авторами и ведущими которого являются креативные молодые интеллектуалы Ярослав Тимофеев и Мария Холкина, с багажом собственных серьёзных достижений в области социальных проектов и музыкальной критики. Движущая сила и самоотверженность ребят заслуживает отдельного текста, но нужно заметить, что филармония, благодаря инициативности творческого потенциала команды, приобретает все более соответствующий требованиям современного, жаждущего знания общества, вид и программный набор: от показа фильмов о художниках, трансляций концертов мировых звёзд академической сцены и театральных постановок ведущих драматических и оперных театров мира, до «живых» выступлений корифеев, новых для России имен и интересных фестивальных проектов.

В чем суть программы и о чем вообще мои хвалебные речи?

«Мама, я меломан» — проект вечерних, симфонических одночастных программ, начинающихся в 23ч., объединяющий интересующихся и профессионалов, молодёжь и почтенный возраст, креативных и мыслящих любителей и знатоков классической музыки, снабжаемый вкусными и сочными комментариями знатока Ярослава Тимофеева и предвосхищающими концерт лекциями ведущих спикеров академического направления, отличающихся не только целостностью знания, но и особой, доступной, ясной, кристальной и изобилующей редкими и ценными подробностями манеры представления материала публике.

Здесь нет упрощений, но доступность достигается путём активации причинно- следственных связей, аналитики и яркости приводимых аналогий из сферы кино, театра, эстрады и электронной современной культуры.

Почему это интересно?

Ответ у каждого может быть свой. Во-первых, исполнители, участвующие в проекте, представляют сильнейший пласт лучших российских и мировых музыкантов. Невозможно упрекнуть кого-либо в некачественной игре или халтурности отношения. Несмотря на время концерта, участники выкладываются без остатка.

Во-вторых, проект предоставляет возможность самостоятельного онлайн-голосования за произведения, которые будут звучать непосредственно в следующей программе, а значит, участие в проекте не косвенное, а непосредственное может принять каждый знакомый с интернетом человек.

Третий и, на мой взгляд, основной выгодный компонент — это действительное стирание границ между сценой и зрительный залом. Находясь в зале, вы не просто чувствуете себя частью процесса, но и ощущаете близость к исполнителям, звучащим произведениям и свободу выражения реакций. Возможно это связано с временем проведения концертов, а возможно и с создаваемой атмосферой искреннего желания делиться знаниями и музыкой без эффекта законсервированной элитарности.

Российский национальный молодёжный симфонический оркестр Дирижёр – Димитрис Ботинис

Безусловный восторг одиннадцатого вечера проекта, первого февраля наступившего года, вызвало исполнение мировых симфонических шедевров рубежа XIX-XX веков Российским Молодежным Оркестром. Эмоциональность молодых людей, их пылкость, юношеский задор, сверхскоростной режим возможностей лучших молодых исполнителей, отобранных компетентным жюри на конкурсных прослушиваниях, разжигают энергию и ведут за собой публику без шанса на безразличное, условное присутствие в зале.

» Послеполуденный отдых фавна» Клода Дебюсси убаюкал и плавно настроил на фокус внимания к разным группам инструментов и на мягкое полуночное восприятие происходящего на сцене. Огромный состав оркестра,  молодые и красивые, увлечённые и хорошо оснащённые музыканты, исполняющие негой одаряющую историю о смене образов прекрасных женщин в послеполуденном размышление Фавна.

После такой одурманивающей настройки звучит «Ромео и Джульетта» Петра Ильича Чайковского, заказанная Милием Балакиревым, подкрепленная вводным словом Ярослава Тимофеева и со страстностью первого чувства сыгранная РНМСО. Несмотря на полный контроль заказчика, творение композитора было создано с таким знанием глубинной природы людских переживаний, с таким грандиозным успехом встречено публикой и с такой чрезвычайной отдачей сыграно оркестром, что невольных слез восхищения музыкой гения не удержать.

Хореографическая поэма Мориса Равеля «Вальс», так часто исполняемая на одном или двух ролях, в оркестровой версии все же звучит много богаче и без претензии на сверхвиртуозность одного исполнителя, а с задачей всего состава разукрасить полотно фейерверком разнотембровых, штриховых, искрящихся пассажным блеском и критических оттенков. Дягилевым не была поддержана идея постановки балета на музыку «Вальса» по причине лишь «портрета балета». Как бы ни было, мы и сейчас властны наслаждаться звуковой феерией прекрасной и не перестающей быть современной музыкой Равеля.

Российский национальный молодёжный симфонический оркестр Дирижёр – Димитрис Ботинис

Финал концерта ознаменован вспышкой невообразимой по идейности и харизматичности музыки Игоря Стравинского, отличительной чертой письма которого являются блистательные знания оркестровки, заботливо переданные любимому ученику Римским-Корсаковым.

Три части из «Жар-птицы», уже сотканной звуковыми аллюзиями на «Весну священную», проглотила публику миром русской сказки и ярчайших образами героев. Восхитительная музыка с блистательным исполнением.

РНМСО — не единственный оркестр, сотрудничающий с проектом «Мама, я меломан». В послужном списке выступавших и ГАСО им. Е. Светланова, и ГСО республики Татарстан под руководством Александра Сладковского, и ГАКОР, который заявлен в программе на 18 апреля, а программу концерта, как и повелось, будет выбирать сама аудитория.

Желаю проекту таких же аншлаговых вечеров, каким был последний, 1 февраля.

 

 

Фото предоставлены пресс-службой Московской филармонии