В Кадоган Холле в этот упоительно теплый февральский вечер, был потрясающий концерт.

 

Энтони Гермус . фото с сайта cadoganhall.com

Открывала концерт Королевского филармонического оркестра благородная увертюра из оперы Моцарта «Милосердие Тита» (Mozart La clemenza di Tito Overture). Это первая опера Моцарта, исполненная в Лондоне, премьера которой состоялась в театре Ее Величества 27 марта 1806. И это одна из двух последних опер Моцарта (наряду с «Волшебной флейтой»), написанная на заказ для коронации императора Леопольда II и впервые исполнена в Пражском Сословном театре 6 сентября 1791 года.

Недавно я где-то встретила утверждение, доказанное научными исследованиями, что музыка Моцарта улучшает мозговую деятельность. Сила воздействия музыки Моцарта на головной мозг научно доказана по двум направлениям: частоте смены ритма и собственно по частоте звука. В этой музыке выдержан заветный 30-секундный ритм “тихо-громко”, что соответствует биоритмам нашего мозга. А звуки высокой частоты, которыми насыщены произведения Моцарта, получают самый большой резонанс в коре мозга. Активизация коры головного мозга – не просто научное чудо. Это объективный процесс, который стимулирует мыслительные процессы и улучшает память. Повышенная мозговая активность значительно повышает интеллектуальный уровень человека. Слушайте Моцарта, господа!

После увертюры дирижер Энтони Гермус (Antony Hermus) взял микрофон и начал рассказывать о двух последующих произведениях. Начал  с «Героической» Людвига Ван Бетховена. Симфония, которая изменила все и положила начало романтическому периоду. Симфония Бетховена «Героическая» — один из самых убедительных и революционных шедевров XIX века. Гений, революционер, бунтарь — такие слова дирижер использовал для описания Бетховена.

И еще он сказал, что считает музыку жизнеутверждающей, радостной, дающей силы выдерживать непоправимое. Рассказал, что самым запоминающимся было исполнение этого произведения в Швейцарии, сразу после убийства в редакции сатирического журнала Charlie Hebdo, когда в разгар рабочего дня погибли главный редактор издания и главные французские карикатуристы — Жан Кабю и Жорж Волынски. «Начиная с Бетховена нет такой новой музыки, которая не имела бы внутренней программы» — так писал Густав Малер спустя столетие.

Симфония, наполненная дыханием общечеловеческих, философских идей, открывшая новую эру в музыке, слушалась после перерыва на одном дыхании. И вызвал улыбку услышанный мною после исполнения вопрос мальчика, лет 7-8, заданный отцу — «А почему дирижер без палочки и у него всё так хорошо получилось?»

После рассказа о «Героической» Бетховена, дирижер сказал, что сейчас будет исполняться Первый концерт для фортепиано с оркестром Чайковского. И спросил, кто в зале не знает начало этого концерта. Нет, сказал он, напевать не надо (все улыбнулись шутке).

В Первом концерте есть свои «крылатые фразы», «афоризмы». Главная же крылатая фраза — торжественно-ликующее вступление к Концерту. Оно прочно ассоциируется с грандиозным Международным конкурсом имени Чайковского. С фильмами 60-х годов, где она звучит беспрестанно.

Очень тепло, представив Бориса Гильтбурга, исполнявшего партию фортепиано, выдав ему авансом множество комплиментов, и, приведя публику, не знакомую с исполнителем, в некоторое замешательство, Энтони Гермус  удалился.

фото с сайта philharmoniezuidnederland.nl

Превосходные характеристики себя оправдали. После первой части, выдержанные и привыкшие к изыскам слушатели, взорвались овациями, не сумев сдержать восторга.

Чайковский был исполнен изумительно! Знакомая, много раз слышанная вещь, воспринималась свежо и непредвзято.

«Самое важное — давать волю воображению, вновь сотворяя сочинение. Это и есть интерпретация». Гильтбургская глубокая интерпретация — идеальное попадание в душу самого произведения, в котором будут звучать все подробности, и ясно просматриваться сюжетная линия от начала и до самого конца. Пианист находит для 1-го концерта новые краски, описать словами это крайне сложно. Это именно интерпретация, а не воспроизведение. Я уже писала, что исполнение Бориса — это как чтение (декламация?), когда, хотя глаза и следят за виртуознейшей техникой, ты слышишь музыкальную речь пианиста, обращенную исключительно к тебе. Пианист был интересен в подробностях, которые своим обилием не вредили ясности и единству общего смысла. Крики «браво», овации и просто звуки восторга не смолкали, пока Борис не исполнил бис. Видно было, как он выложился и как рад, что всё так замечательно получилось. В перерыве не убывала очередь желающих сказать ему пару слов, пожать руку и подписать диски.

Первая симфония (1866), Первый квартет (1871) и Первый концерт для фортепиано с оркестром (1875) стали первыми не только в списке сочинений Петра Ильича Чайковского, но и в истории русской музыки. В этом случае «первый» означает первый художественно яркий образец.

 

Таким ярким и запоминающимся концерт и остался в памяти.

По пути в Кадоган Холл Валерий Гергиев с Мариинским оркестром и Владимир Спиваков с Российским Национальным Филармоническим Оркестром.

С огромным нетерпением ждем встречи с маэстро и очень благодарны Кадоган Холлу за организацию потрясающих концертов.

 

Все права защищены. Копирование запрещено.