Финальный акцент очередного творческого сезона в Мариинском театре пришелся на масштабное обновление  тетралогии Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга»

 

Художественный руководитель и главный дирижер Мариинского театра маэстро Валерий Гергиев представил на суд петербургской публики первые две части грандиозного мифологического цикла: «Золото Рейна» и «Валькирия».

«Золото Рейна». Фото Михаила Вильчука © Мариинский театр

Сегодня Мариинский театр единственная площадка в нашей стране, где тетралогия Рихарда Вагнера звучит целиком. Еще в начале прошлого столетия «Кольцо нибелунга» звучало под управлением легендарного дирижера Эдуарда Направника.

И вот, спустя век с того самого момента, тетралогия снова вернулась на подмостки прославленной петербургской сцены  и утвердила ее в числе лучших оперных домов мира. Автором концепции постановки 2003 года стал Валерий Гергиев в тандеме с художником-постановщиком Георгием Цыпиным, художником по костюмам Татьяной Ногиновой и художником по свету Глебом Фильштинским.

Спектакли «Кольца нибелунга» в постановке Мариинского театра с ошеломительным успехом были представлены во многих странах Америки, Европы и Азии, но особое признание получили на родине Рихарда Вагнера — в Германии.

«Золото Рейна». Фото Михаила Вильчука © Мариинский театр

Прошло два десятка лет, и наступил тот самый момент, когда эту постановку необходимо было обновить за счет современных световых концепций. Маэстро Валерий Гергиев доверил этот проект художнику по свету Глебу Фильштинскому, режиссерам Кристине Лариной и Анне Шишкиной.

Благодаря новой световой гамме, масштабные видеоинсталляции приобрели захватывающие оптические эффекты и иллюзии. И в этом, пожалуй, есть еще и доля истины, благодаря устремлениям самого Рихарда Вагнера, который так истово желал, чтобы его масштабное оперное детище продолжало идти в ногу со временем и оставалось актуальным искусством для современного зрителя.

Таким образом, на сцене развернулось увлекательное действо, осуществить которое технологически было невозможно всего лишь несколько лет назад.

Свет и видеоинсталляции Глеба Фильштинского придали спектаклям немало загадочности, в том числе образной среде. Знакомство с грандиозным вагнеровским мифом, написанным на основе древнегерманского эпоса, начинается со сцены, где людям предстоит спасти божественную Валгаллу. В своем визуальном оформлении «Кольца» Мариинский театр остается верен архаике, подчеркивая в  старинных немецких легендах их мифическую глубину и мощь. Основу сценографии художника-постановщика Георгия Цыпина символизирует древний аланский эпос: люди-монстры, сравнимые с каменными изваяниями. Неустойчивость мира продолжает оставаться напряженной из-за желаний и устремлений верховного бога Вотана, который обещает отдать богиню юности Фрейю великанам: Фафнеру и Фазольту  в качестве платы за строительство обители богов. Она в опасности. Спасти богиню юности  может только простой смертный – человек.

«Валькирия». Фото Наташи Разиной © Мариинский театр

В главных партиях выступили солисты Мариинской оперы: Роман Бурденко  (Альберих), Евгений Никитин (Вотан), Анна Кикнадзе (Фрика), Михаил Векуа (Зигмунд и Логе), Андрей Зорин (Миме), Михаил Петренко (Хундинг), Татьяна Павловская (Брунгильда), Екатерина Санникова (Зиглинда) и другие.

Валерий Гергиев:

«Наше повторное обращение к «Кольцу Нибелунга» стало вполне обоснованным. Там мы поменяли весь видеоряд, световую палитру. Это фактически новая версия тетралогии Вагнера. Для этого мы привлекли к работе наших выдающихся мастеров – художника по свету Глеба Фильштинского и его коллег студии «Шоу Консалтинг», режиссера Кристину Ларину».

Гипнотическое воздействие оказывало волшебное звучание оркестра Мариинского театра под чудодейственным руководством Валерия Гергиева, который интуитивно улавливал биотоки вагнеровской музыки, заполнявшей театральное пространство зала. Контакт с певцами оказывался не всегда удачным, но маэстро удавалось в считанные секунды исправлять ситуацию и достигать необходимого баланса и уравновешенности.

«Валькирия». Фото Наташи Разиной © Мариинский театр

Лето Рихарда Вагнера в петербургской Мариинке ознаменовалось также долгожданной премьерой комической оперы «Нюрнбергские мейстерзингеры». Кроме того, Валерий Гергиев продирижировал другие оперы немецкого композитора, которые прочно укрепились в репертуарной афише театра – «Парсифаль», «Тристан и Изольда», «Тангейзер» и «Лоэнгрин».

Осенью тетралогию «Кольцо нибелунга» услышит публика Поднебесной и наверняка откроет для себя немало нового в очередной интерпретации вагнеровской саги прославленной петербургской труппы.