Российский (и советский) зритель никогда не слышал оперу Умберто Джордано «Король» воплощенной на сцене. Так что ее постановка – «прорыв» Большого театра в неведомое.

 

Джордано – автор двенадцати опер, «Король» — последняя. Написана она в 1929 году для любимой певицы Тоти даль Монте, поставлена в Ла Скала и сошла с подмостков вместе с завершением артистки сценической карьеры. Естественно, партитура создана с расчетом наилучшим образом представить великолепие колоратурного сопрано даль Монте, однако стилистически сочетает элементы комической оперы, россиниевские фиоритуры, реалистические тенденции веризма и несет отголоски пуччиниевских интонаций.

Небольшой хронометраж – чуть больше часа – придает опере камерности, но насыщенность музыкального материала, эмоциональная содержательность и объем «мoralité» выводят произведение за рамки пустяковой безделушки. Композитор и либреттист Джоваккино Форцано элегантно высмеивают людские пороки и слабости, виртуозно балансируют между осуждением верховной власти – во все времена и во всех странах лицемерной и корыстной — и «верноподданнической» характеристикой монарха, как заботливого и благородного «отца нации». Таким и хотел остаться в истории Людовик XIV.

Заодно с авторами нынешние создатели спектакля — дирижер-постановщик Антон Гришанин и режиссер-постановщик Юрий Муравицкий. Если Гришанин опытный мастер, на счету которого бесчисленные оперные и балетные премьеры, вокальные гала-концерты с самой разнообразной программой, осваиваемые легко в кратчайшие сроки, то для Муравицкого «Король» — дебют оперной режиссуры. Обычно драматические режиссеры в музыкальном театре окружены скепсисом, но на сей раз, похоже для критических стрел нет оснований. Муравицкий «вчитался» в партитуру, сумел сценически воплотить музыку, действием заполнив и мелодичные пассажи-отыгрыши, и просцениумы. Режиссер оперся на барочную эстетику и именно в ней решил спектакль. Единственное, в чем можно было бы его (или исполнительницу) упрекнуть, так это в том, что заявленная механистичность кукольной пластики героини легко растворяется в ее обычной манере поведения.

Оформил спектакль Петр Окунев, превративший специфический зал Камерной сцены Большого театра в подобие Королевского театра Версаля. Действие разворачивается как в изящной шкатулке или эмалевой табакерке XVIII века. Идея вполне логичная и плодотворная, украсившая зрительское восприятие и соответствующая сочности музыки. Хотя есть и вопросы. Как оказались Гадалка (Мария Патрушева), Судья (Александр Колесников) и Священник (Василий Гафнер) в доме Мельника? И почему провинциальный клирик облачен в папскую мантию и тиару?

Сцена из спектакля

Ну, что еще? По сюжету девица Розалина, увидевшая короля, проехавшего мимо нее во всем блеске величия и славы, втемяшила в голову, что его полюбила. Да так, что чуть ли не накануне свадьбы отказала жениху. Стоит задуматься: любовь ли это, или выдаваемое за священное чувство тщеславное стремление к богатству и социальному возвышению? Знакомо, не правда ли?! Жених Коломбелло не то, что в отчаянии, он рыдает, а опечаленные родители девушки, полагавшие, что пристроили дочь, решают отправиться к королю за помощью. Еще бы, ведь благородного короля не случайно называют справедливым защитником всех подданных. Вот только на августейшую аудиенцию надо прийти не с пустыми руками. Мельнику приходится отловить зайцев, а Жене Мельника – заполнить корзинку свежими яйцами. Примечательно, что великодушный Король с маской бескорыстия на лице, повелевает снедь отнести на кухню, а народные просьбы и жалобы сплавляет в архив. Как это типично! Не менее характерно и поведение королевских министров-церемониймейстеров (Алексей Морозов и Игорь Янулайтис) – высокомерных и алчных. Прекрасная сатира, зарождающая осознание аморальности власть предержащих.

Как практически всегда у Гришанина, музыкальная сторона оперы на очень высоком уровне. Маэстро чувствует стилистику произведения, очень чутко взаимодействует со сценой, где разворачиваются большие арии, дуэты, ансамбли и хоровые эпизоды.

Фонтанируя буфонными идеями, благостный Муравицкий в финале неожиданно предстал прямо-таки автором триллера. В избранной им эстетике можно было предполагать увидеть обнаженного короля смешным — с накладным складчатым животом, плешивым и лишенным украшающего грима. В действительности Король, превратившийся в омерзительного зомби, словно вышел не из-за расписной шелковой ширмы, а вылез из ужасающей адской бездны. Естественно, перепугал Розалину. Ранее любующийся на свое приукрашенно-лучезарное отражение в зеркальце, монарх, смирился с реальностью. Он отказывается от Розалины, и сейчас, действительно, благороден и мудр.

Думаете, Розалина осуществила свою угрозу уйти в монастырь, если Король не станет ее желанным мужем? О, нет! Она легко возвращает взгляд на отверженного жениха. Полагаете, Коломбелло ее простил? Конечно, вы правы, простак остается наивным влюбленным недотепой.

Король — Александр Полковников, Розалина — Тамара Касумова

Голос Захара Ковалева звучит свежо, воссоздавая бушующие в душе Коломбелло чувства. Бедняга оказался игрушкой в руках взбалмошной девушки, но он покорен судьбе, не готов к решительным поступкам и способен только страдать. Впрочем, и вернувшуюся в его объятия невесту, принимает не задумываясь.

Тембральная окраска меццо-сопрано Ирины Березиной, как и ее внешность вполне соответствуют образу Жены Мельника – заботливой мамаши Розалины.

Артистические задачи поставил перед собой и успешно решил Алексей Прокопьев. Его Мельник не демонстрирует голос, а пользуется им и мимикой для создания живого образа.

Пленительна Розалина Тамары Касумовой. В певице много женственности, лукавого кокетства. Подвижный голос парил без труда, выпевая прихотливый мелодический узор. Лишь «ми» третьей октавы в арии доставил певице некоторое неудобство.

Розалина — Тамара Касумова

Александр Полковников нарисовал величаво-статуарного Короля в духе парадного портрета Гиацинта Риго. Есть в его высокой фигуре, размеренных жестах нечто значительное, завораживающее. А в бархатистом голосе явствует драматическая экспрессия.

Получив изрядную порцию красоты и назидания, публика горячо поблагодарила артистов, всех создателей спектакля, и не спешила покидать зал, прекращая аплодисменты.

 

 

Фото предоставлены пресс-службой Большого театра.

Автор фото — Павел Рычков