В столице Румынии продолжается XXIV международный музыкальный фестиваль имени Джордже Энеску.

 

2500 музыкантов: ведущие симфонические оркестры мира, камерные ансамбли, звездные составы солистов участвуют в концертах бухарестского марафона.

Джордже Энеску — гордость национального музыкального искусства Румынии. Его значение в истории  мировой музыкальной культуры невозможно переоценить.

Энеску создал в своей музыке тот первозданный мир, к которому сам стремился всю свою жизнь. Музыка румынского гения объединяет исполнителей и слушателей. Сам композитор считал ее «языком сердец, несущем любовь и братство всем, кто разделял ее верования и обычаи». Музыка была для Энеску частью человеческой души, а не предлогом для тщеславия.

Фестиваль и конкурс имени Джордже Энеску проводятся в Бухаресте с 1958 года.

Художественным руководителем фестиваля является известный российский дирижер Владимир Юровский. В этом году он дважды принимает участие в масштабной программе смотра вместе с возглавляемыми коллективами: ГАСО им. Светланова и Симфоническим оркестром Берлинского радио.

Концерты фестиваля проходят в режиме нон-стоп с утра и до глубокой ночи, в разное время и планомерно составлены в хронике событий каждого дня, поэтому слушатели вправе посещать любой из них.

Вслед за выступлениями легендарного Берлинского филармонического оркестра под управлением своего нового главного дирижера Кирилла Петренко в Большом зале национального центра «Палатулуй» состоялись два концерта Лондонского симфонического оркестра, которым блестяще продирижировал итальянский маэстро Джанандреа Нозеда.

Первая из программ коллектива была посвящена русской музыке. Прозвучали Сюита из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Николая Римского-Корсакова, Второй фортепианный концерт Сергея Прокофьева (солист — Денис Мацуев) и Шестая симфония Дмитрия Шостаковича.

Денис Мацуев уже не первый раз участвует в программе фестиваля Энеску и всегда рад новым совместным проектам:

«Это один из ведущих фестивалей классической музыки в Восточной Европе по масштабу событий, количеству концертов и участников, это действительно звёздные имена! Зал «Палатулуй», несмотря на свою «партийную» историю, имеет неплохую акустику и прекрасно звучит. Джордже Энеску — уникальный самородок, один из ярких представителей румынской культуры и вообще мирового музыкального искусства. Я уже третий раз выступаю на этом престижном фестивале. Прекрасно помню свой предыдущий концерт с маэстро Антонио Паппано и оркестром национальной Академии Санта-Чечилия. Сейчас играю с обожаемыми лондонцами — ЛСО и Джанандреа Нозедой. Мы с ним переиграли множество самых разных концертов по всему миру. Джанандреа — потрясающий музыкант, невероятная личность! Он создает прекрасный аккомпанемент любому солисту и это у него просто здорово получается!»

 

В свою очередь сам Джанандреа Нозеда остался доволен гостеприимной атмосферой фестиваля Энеску:

«Этот фестиваль оригинален и неповторим по своей сути и, конечно же, немыслим без музыки его главного героя — Джордже Энеску. Сегодня я дирижировал одно из его великих  оркестровых сочинений «Голос моря». Очень важно, когда каждая страна так помнит и чтит своих патриотов, истинных деятелей культуры. Меня впечатлил масштаб событий фестиваля. Мне особенно приятно было представить румынам и всем гостям этого удивительного праздника музыки русскую программу. Сюита из «Китежа» Римского-Корсакова является для меня своеобразной иконой русской музыки».

Упоминаемое Джанандреа Нозедой сочинение «Голос моря» Джордже Энеску для сопрано, тенора, хора и оркестра на слова Рене Вилли открыло второй день бухарестских гастролей британских музыкантов. Эта партитура необычайно колоритна по своему языку, миксту звуковых тембров и монолитности формы.

Вслед за музыкой Энеску прозвучали произведения английских композиторов: Четыре морские интерлюдии и Пассакалия из оперы Бенджамина Бриттена «Питер Граймс», вокальный цикл «The Hidden Place» для сопрано и оркестра Иэна Белла, который он посвятил замечательной немецкой певице Диане Дамрау. Ее хрустальный тембр голоса, звонкое лучезарное сопрано переливалось всеми цветами радуги. Кроме того, Диана Дамрау впечатляюще спела заключительную сцену из оперы «Каприччио» Рихарда Штрауса.

Не менее яркую оперную партитуру Штрауса «Женщина без тени» представил в концертном исполнении на следующий день в зале «Палатулуй» Владимир Юровский вместе с хором и симфоническим оркестром Берлинского радио, а также превосходной командой солистов: Торстеном Керлом, Анне Шваневильмс, Ильдико Комлоши, Томасом Майером, Риккардой Мербет и другими. Оперу сопровождали видеопроекции режиссера Кармен Лидии Виду.

Днем в румынском Атенеуме прозвучала одноактная опера Белы Бартока «Замок герцога Синяя Борода».

За пультом Национального симфонического оркестра Польского радио (Катовице) стоял румынский дирижер Кристиан Мандеаль.

Концертное исполнение оперы дополняли мультимедийные проекции румынского режиссера Нонны Чобану и художника-графика Петера Кошира.

Опера Бартока, вдохновленная сюжетом сказки Шарля Перро, в версии венгерского драматурга Белы Балажа приобрела мрачный символистский аспект. Главный герой оперы герцог Синяя Борода сложил о себе дурную славу. После очередного брака он приводит новую жену Юдит в свой замок с семью комнатами, каждая из которых воплощение души герцога. Режиссер Нонна Чобану постаралась в своих видеопроекциях яснее раскрыть эту образную метафору:

«Мы вместе с Петером Коширом пытались найти ключ к разгадке этого пространства, которое есть внутри самих персонажей и, наоборот, посредством видеопроекций, составляющих микрокосмос иногда абстрактно, иногда конкретно. Зрители зала «Атенеум» вовлечены в эту среду действия тоже».

Главные партии в опере исполнили: Эллисон Кук, меццо-сопрано (Юдит) и Дерек Уэлтон, бас-баритон (Герцог Синяя Борода).

Исполнению оперы Белы Бартока предшествовала музыка Сергея Прокофьева. Сольную партию в Третьем фортепианном концерте до мажор, соч.26 исполнил талантливый румынский пианист, победитель международного конкурса имени Артура Рубинштейна Даниэль Чобану.

Его же коллега по этому престижному израильскому состязанию поляк Шимон Неринг выступил с Национальным оркестром Польского радио днем раньше. Под управлением замечательного дирижера Лоуренса Фостера он мечтательно сыграл Первый концерт для фортепиано с оркестром ми минор Фредерика Шопена. В той же программе Лоуренс Фостер сначала продирижировал сочинение «Solstice» румынского авангардиста Адриана Попа и не миновал еще одной польской партитуры, вслед за Шопеном представив на суд публики захватывающее исполнение Концерта для оркестра Витольда Лютославского.

Серию камерных вечеров на сцене Атенеума продолжила знаменитая американская певица, меццо-сопрано Джойс ДиДонато. В ансамбле с пианистом Давидом Цобелем она спела роскошную коллекцию оперных и концертных арий Йозефа Гайдна, Вольфганга Амадея Моцарта, Винченцо Беллини, Джоаккино Россини, Гектора Берлиоза и Рейнальдо Ана.

 

Бухарест (Румыния)

Photo credit: Catalina Filip, Alex Damian, официальные источники пресс-службы фестиваля  им. Д. Энеску.