Лу Бен — Коппелия

Мировая премьера двухактного балета Жан-Кристофа Майо «Coppel-I.A.» в «Балете Монте-Карло» – яркое событие не только для Монако, но и для всего танцевального сообщества. Это большая удача мэтра, одно из лучших его творений. В него вложено много личного.  Балет «Коппел-I.A.» (I.A. означает intelligence artificielle – искусственный интеллект) – современный, умный, динамичный и абсолютно слитный с музыкой спектакль.  Смотрится с неотрывным интересом. Хореографически он насыщен вариациями, дуэтами и общим танцем для друзей Сванильды и Франца, приглашенных, матери Сванильды (Мимоза Коике) и Леннарта, доверенного лица Сванильды (Леннарт Радтке) и прототипов, а для заглавной героини изобретена особая дискретно перетекающая пластика.

Изысканная и «нездешняя», «алгебраичная» и магнетически привлекательная Коппелия выглядит на фоне человеческого сброда персонажем, перетягивающим на свою сторону симпатии не только Коппелиуса и Франца, но и зрителей. Искусственное создание может быть привлекательнее живого человека, порой бездушного, тупого и агрессивного.  Угрожающий социум в лице хамоватой Сванильды (Анна Блэкуэлл), ее напористой матери и брачующихся карикатурных приятелей на гульбище воинственно встречает появление Коппелии: она чудом избегает уничтожения от рук вандалов. Сванильда же в конце концов уверенно отвоевывает себе в мужья Франца.

Соавтор и брат хореографа Бертран Майо создал оригинальную партитуру по прочтении «Коппелии»» Лео Делиба, половину которой почтенно занимают аранжированные блистательные делибовские мелодии, одни из самых дансантных во всей балетной музыке.  Мир звуков своей оригинальной «половины» Бертран Майо черпает из глубин психоанализа, шифрования, словно качаясь на волнах виртуального океана и космических сфер. Нейронная сеть уже успешно рисует посредством графических редакторов: недалек тот день, когда она и музыку сама сочинять научится. Но композиторское творчество пока по силам лишь человеку. Бертран Майо создал футуристическое полотно о вечном поиске идеального партнера в технологически развитом обществе.

Сценография Эме Морени (она же художник по костюмам) инсталлирует некий гигантский коридор, белый в мирском витальном первом действии и черный во втором, в мастерской Коппелиуса с круглыми кабинами-лабораториями со шторами-нитями. На сцене огромные полуокружности то сдвигаются, то раздвигаются, меняя условные границы между бытовой житейской реальностью и манящей «нейросферой». А образуемый ими неохватный полнолунный диск соотносится с преогромным мудрым зрачком на заднике, сужающимся и расширяющимся, взирающим на все будто глаз времени.  В финале же конструкции настолько подвижны, что кажется миром завладел хаос. Все приходит в мощный «экшен», предтечу нового, ещё непознанного – те самые новые формы движения, освобождающие пространство мироздания для информационной эволюции.

Комический балет «Коппелия» по новелле Эрнста Гофмана был поставлен Артюром Сен-Леоном в далеком 1870 году в Императорском оперном театре в Париже. Полтора столетия балет в самых разных редакциях дарит публике радость сказки, чуда и счастливой любви в одном флаконе. Спектакль-триллер Жан-Кристофа Майо с проблематикой искусственного разума и боевого феминизма далек от услаждающего зрелища для семьи.  Современный Коппелиус в алгоритмах «алхимического гофманианства» вместо механической куклы генерирует-пробуждает к жизни молодую женщину, рожденную искусственным интеллектом. Пигмалионствуя, мастер мечтает обратить свое создание в прекрасную возлюбленную. Но ростки чувственности в Коппелии воспламеняет не создатель, а молодой сексапильный, ветреный и глуповатый Франц (Симоне Трибуна). Великолепно актерски воплотивший и станцевавший немолодого ревнивца с уязвленным самолюбием Коппелиуса Матей Урбан в порыве ярости отключает «питание» у своего создания. Но программное обеспечение позволяет Коппелии оперативно выйти из спящего режима. Современная «неспящая красавица» не нуждается в «допинге» поцелуя. Далее она, сворачивая с пути трансгуманизма, не ведая никаких преград, попросту убирает помеху, безэмоционально свернув шею своему создателю. При этом она делает вполне сентиментальный реверанс, целуя холодеющую руку мертвого Коппелиуса.  И отправляется к людям, в «большое плавание» в современном социуме…

Майо представил публике новое пластическое дарование и удивительную актрису танцтеатра – француженку с точеным телом и выразительным лицом Лу Бен, доселе солировавшую в Магдебургском балете. Безусловно, она способна дать созидательный импульс художнику…

Лу Бен — Коппелия, Матей Урбан — Коппелиус

Современники великого Леонардо да Винчи утверждали, что лишь его голова была средоточием эстетических, технических, культурологических и прочих всевозможных знаний. Майо поставил балет о «голове» современной – эстетически совершенной форме Искусственного Интеллекта, программная враждебность, риск непостижимости и интеллектуальное превосходство которого способно стереть границы самых невероятных человеческих фантазий. Искусственный Интеллект знаменует и некую грядущую угрозу человечеству: кто играет с ним – играет с огнем.  Сам Жан-Кристоф в своем гармоничном балете не навязывает идею все делить на «черное и белое», но видит в каждом явлении дуалистичные грани. А о том, какой свой собственный путь выберет   обретшая свободу героиня, хореограф собирается рассказать в «Коппел-И.И.-2».

Фото Alice Blangero

 

 

Все права защищены. Копирование запрещено.