Российский хореограф Вячеслав Самодуров убежден, что театр не должен превращаться в музей. Задача балетмейстера – не только сохранение классики, но и создание произведений, которые наш век оставит будущим поколениям. Одним из самых интересных творений хореографа стал балет «Цветоделика».
Создатель охарактеризовал «Цветоделику» как спектакль, в котором «только танцуют». Это пример современного балета, в котором отказ от пышных декораций, от литературного сюжета – словом, от всего, что не связано непосредственно с искусством танца – позволяет полностью сосредоточить внимание на танцевальных движениях, на том смысле, который в них заключен. В «Цветоделике» нет сюжета, но есть идея, и в качестве таковой выступают цветовые сочетания и те ассоциации, которыми они окружаются. Отправной точкой творческого замысла явилось о представление балетмейстера о «цветном слухе», присущем некоторым творческим натурам. Не все композиторы обладали им (например, о Петре Ильиче Чайковском подобных свидетельств не существует), но это не мешает интерпретировать любую музыку «в цвете». Три акта балета – это три художественных мира, возникающих «на пересечении» музыки, цвета и танца. Самодуров воспринимал свое творение как своеобразный «подарок» к столетию возглавляемой им балетной труппы Екатеринбургского театра. Суровая уральская природа не особенно богата красками – и балетмейстеру хотелось сделать такое «красочное» приношение к юбилею, чтобы зрители ощутили «погружение в другую реальность» (подобно тому, как это происходит в современных кинотеатрах с технологией 3D).

Вы видите не полный текст статьи. Оформите подписку, чтобы увидеть материал целиком.
Вы можете прочитать текст не оформляя подписку. Оплатите доступ к материалу на одни сутки.

Я уже подписчик. Войти