Летний гала-концерт солистки Большого театра России, одной из самых ярких оперных певиц современности, народной артистки Азербайджана Динары Алиевой в рамках московского фестиваля «Театральный бульвар» стал одним из самых заметных музыкальных событий нынешнего московского лета.

Концерт Динары Алиевой и Государственного Кремлёвского оркестра под управлением Константина Чудовского в Парке Горького
На открытой сцене Парка Горького, расположенной на Пушкинской набережной, собрались многочисленные поклонники таланта певицы. Вместе с Государственным Кремлёвским оркестром Управления делами Президента Российской Федерации под управлением Константина Чудовского она представила программу, в которой классика органично соседствовала с опереттой, мюзиклом, киномузыкой и лучшими страницами советской песенной эстрады.
Творческий путь Динары Алиевой складывался стремительно и закономерно. Победы на крупнейших международных конкурсах — имени Марии Каллас, Елены Образцовой, Франсиско Виньяса и Operalia Пласидо Доминго — открыли ей дорогу на ведущие мировые сцены. Именно Елена Образцова благословила её дебют в Большом театре в партии Лиу в «Турандот» Пуччини, а сегодня певица выступает в Метрополитен-опере, театре Ла Скала, Венской и Берлинской государственных операх, оставаясь одной из самых востребованных российских исполнительниц своего поколения.
Но в этот вечер титулы и регалии словно отходили на второй план. Перед зрителями была прежде всего артистка, умеющая разговаривать с публикой языком музыки.
Концерт открылся увертюрой к вердиевской «Силе судьбы». Оркестр под управлением Константина Чудовского звучал собранно, выразительно и масштабно, демонстрируя богатство красок и безупречную ансамблевую культуру.

Динара Алиева
Динара вышла на сцену в красивом платье и начала свой искренний диалог с публикой со знаменитой арии Лауретты «O mio babbino caro» из оперы Джакомо Пуччини «Джанни Скикки». В исполнении певицы она прозвучала удивительно свежо и естественно — без внешних эффектов, но с внутренним светом и редкой эмоциональной чистотой. Именно такая манера исполнения всегда отличает больших певцов: они не демонстрируют голос — они рассказывают историю. Эта способность перевоплощаться сопровождала артистку на протяжении всего концерта. Темпераментная Джудитта Франца Легара, блистательная Сильва Имре Кальмана, чувственная Клара из «Порги и Бесс» Джорджа Гершвина — каждый образ рождался словно заново, со своей интонацией, пластикой и эмоциональной атмосферой.
Особенно проникновенно прозвучала знаменитая «Summertime». Вместо привычной концертной эффектности Алиева предложила слушателям тонкий, почти камерный интимный тон вокального изложения, где главным становились не сила звучания, а глубина переживания. Её мягкий бархатный тембр и филигранная вокальная линия превращали каждую фразу в самостоятельную музыкальную миниатюру.
Не менее яркой оказалась и популярная «Гранада» Агустина Лары. В ней соединились темперамент, свобода и подлинное наслаждение музыкой, которое мгновенно передалось от Динары зрительному залу.
Государственный Кремлёвский оркестр не просто сопровождал певицу, а становился полноправным участником концертного вечера. Особенно тепло публика встретила блестяще исполненное попурри на музыку Александра Зацепина к фильмам Леонида Гайдая. Казалось, весь парк одновременно улыбнулся, узнавая любимые мелодии, давно ставшие частью культурной памяти нескольких поколений.

Динара Алиева и Константин Чудовский
Музыка знаменитой композиции «Cinema Paradiso» Эннио Морриконе сама по себе наполнена светлой грустью, но в трактовке Динары Алиевой приобрела особую человеческую интонацию. Каждая фраза звучала как воспоминание о времени, которое невозможно вернуть, но навсегда остаётся частью нашей души. Именно в такие минуты становится очевидно, что настоящее вокальное искусство рождается не только из совершенной техники, но прежде всего из способности проживать музыку вместе со слушателем.
Совсем иной эмоциональный оттенок приобрела песня Арно Бабаджаняна «Благодарю тебя», которую Динара посвятила памяти Дмитрия Хворостовского. Без малейшего внешнего пафоса певица сумела передать чувство глубокой признательности и светлой памяти.
Столь же искренне прозвучала и пахмутовская «Нежность». Известная каждому мелодия неожиданно раскрылась как исповедальный монолог о любви, верности и человеческой преданности. В исполнении Динары Алиевой эта песня словно обрела новое дыхание, сохранив при этом всю свою хрупкость и внутренний свет.
Маяком в творческой судьбе Динары Алиевой всегда был Муслим Магомаев. Его имя в этот вечер не раз возникало в воспоминаниях артистки — как символ безупречного вкуса, высокого служения музыке и невероятной человеческой щедрости. Незримое присутствие великого мастера ощущалось не только в словах, но и в самом отношении певицы к профессии, к сцене и к своему слушателю.

Дирижирует Константин Чудовский
Финал концерта оказался удивительно символичным. «Ветер перемен» Максима Дунаевского прозвучал как гимн надежде, открытости и вере в будущее. Когда над зрительным залом вспыхнули сотни огней мобильных телефонов, а публика начала подпевать артистке, вдруг неожиданно исчезла привычная граница между сценой и зрительным залом. Все стали участниками одного большого музыкального действа, в котором главным было чувство единения и сопричастности.
В этом, пожалуй, и заключается особенность вокального искусства Динары Алиевой. Она не стремится поражать публику виртуозностью ради самой виртуозности. Её главное достоинство — способность сделать даже самый известный музыкальный шедевр личным переживанием каждого слушателя. Именно поэтому концерты певицы запоминаются не только красотой звучания, но прежде всего той редкой атмосферой душевного доверия, которая возникает лишь тогда, когда на сцену выходит настоящий художник.
Фото предоставлены пресс-службой Московского фестиваля «Театральный бульвар»

Пока нет комментариев