В Малом зале Московской консерватории состоялся концерт под названием «Посвящение Антону и Николаю Рубинштейнам», который подготовили студенты кафедры камерного ансамбля Санкт-Петербургской консерватории (заведующая — Елена Семишина).

 

Он является частью совместного проекта двух учебных заведений к 160-летию столичного вуза. Осенью этого года его студенты нанесут ответный визит в город на Неве со своей программой.

Московский концерт посвятили Антону Григорьевичу. В него вошли редко звучащие сейчас сочинения русских и европейских композиторов: Дворжака, Сен-Санса, Римского-Корсакова и Мясковского. Подобранные произведения так или иначе связаны с Санкт-Петербургской консерваторией. Например, Вариации на тему из Восемнадцатой сонаты Бетховена, созданные Камилем Сен-Сансом для двух фортепиано. Антон Рубинштейн играл их в ансамбле как с самим автором, так и с Анной Николаевной Есиповой, гениальной пианисткой и педагогом.

В ее репертуаре было Третье трио Антонина Дворжака, которое также вошло в программу вечера.

Заведующая кафедрой камерного ансамбля Санкт-Петербургской консерватории Елена Семишина

Исполнялась музыка и Римского-Корсакова, чье имя носит учебное заведение: прозвучал его квинтет для флейты, кларнета, фагота, валторны и фортепиано.

Среди питомцев Николая Андреевича — выдающийся композитор Николай Яковлевич Мясковский, посвятивший свою жизнь преподаванию в Московской консерватории.

Его Вторая виолончельная соната сплотила, объединила два великих города, две великие школы — как и сам юбилейный проект.

 

Питерские студенты поработали на славу: они показали серьезный, взрослый подход к исполняемому материалу. Перед слушателями были уже готовые артисты, полностью владеющие искусством камерного ансамбля.

Ксения Гомер и Екатерина Половникова

Ксения Гомер и Екатерина Половникова (класс Елены Семишиной) открыли программу Вариациями Сен-Санса для двух фортепиано. Их игра совершенно лишена акцента на технической составляющей, характерного, например, для москвичей.

Вместо этого — изысканное благородство звука, выразительное интонирование каждой фразы, интеллектуальность, художественность прочтения. Выступление девушек запомнилось идеально слаженным ансамблем, где выровнен каждый штрих, а синхронность и качество владения различными фортепианными техниками (октавы, адажио, тремоло, мелкая техника) безукоризненны.

Исполнительницы тонко почувствовали характер каждой вариации, при этом объединили их в четко спаянную конструкцию, где было место и почти мендельсоновскому скерцо, и бетховенскому траурному маршу, и оммажу Баху — грандиозной фуге, постепенно будто наполняющейся звоном колоколов.

Анастасия Прошина, Владислав Немцов и Ольга Стаценко

Трагическим накалом было наполнено огромное сорокапятиминутное Третье трио Антонина Дворжака, с большой глубиной представленное студентами класса Инги Дзекцер — Анастасией Прошиной (скрипка), Владиславом Немцовым (виолончель), Ольгой Стаценко (фортепиано). Они продемонстрировали тонкое понимание гениальной музыки. Вместе с композитором артисты прошли долгий путь: от безысходности страданий, отчаяния первой части через затаенные, нервически-однообразные интонации второй к меланхолии третьей и тихому очищению в коде финала.

Нежное, бархатное пение виолончели Владислава Немцова гармонично соединялось с мягкой, возвышенной ариозностью звучания скрипки Анастасии Прошиной. Ольга Стаценко за роялем то обостряла драму, провоцируя струнные на открытые, несдерживаемые эмоции, то как бы их успокаивала, поддерживала, вселяя надежду: под ее пальцами инструмент стал живым, говорящим персонажем.

Андрей Злоказов и Игорь Рощупкин

Вторую виолончельную сонату Николая Мясковского, которую автор посвятил Мстиславу Ростроповичу, исполнили Андрей Злоказов и Игорь Рощупкин — студенты класса Станислава Соловьева.

Злоказов достойно справился и с романсовой кантиленой первых двух частей, и с тревожным, нервозным бегом шестнадцатых в финале.

Однако не хватило сконцентрированности на самой музыке, из-за чего потерялось ощущение формы.

Игорь Рощупкин за роялем будто не вступал в эмоциональный диалог с солистом — поэтому между партнерами чувствовался сильный диссонанс.

Таисия Ковтунова, Артем Полюга, Федор Соколов, Всеволод Микаелян, Владимир Рыбаков

Квинтет Римского-Корсакова представили студенты классов Елены Семишиной и Андрея Кунявского. Легкие, соловьиные трели флейты (Таисия Ковтунова), сказочные, манящие зовы валторны (Всеволод Микаелян), остроумное гоготание фагота (Федор Соколов), душевная теплота пения кларнета (Артем Полюга) и игривость стаккато, блеск пассажей, арпеджио у фортепиано (Владимир Рыбаков) составили красочный, очень живой букет индивидуальных инструментальных характеристик, показав мастерство каждого из музыкантов.

Светлое, классически-ясное, очень гармоничное сочинение Мастера, в котором царят позитив и душевное спокойствие, стало жизнеутверждающим финалом всей программы.

 

Автор фото — Ирина Рогачева