В Театральном зале Московского международного Дома музыки в рамках проекта «Объектив Культуры» прозвучало одно из величайших произведений музыкальной классики — «Гольдберг-вариации» И.С.Баха. Свой проект его авторы – профессор Московской консерватории пианист Александр Вершинин и Андрей Звонков, гитарист успешной рок-группы Би2 – назвали музыкально-световое представление «СНЫ ГРАФА КАЙЗЕРЛИНГА». Сегодня на странице Музыкальных Сезонов музыканты представляют свой проект.
Как родилась идея проекта?
Вершинин. Идея проекта появилась совершенно случайно. Мы просто решили с Андреем попробовать поиграть что-то вместе. И, перебрав некоторое количество классических произведений, решили остановиться на Гольдберг-вариациях Баха, сочинении очень известном и очень трудном, в котором перед слушателем как бы предстает картина современной Баху музыкальной жизни, вплетенной в вечность. Когда слушаешь это сочинение, то понимаешь, что оно будет актуально и современно во все времена. Нам показалось, что музыка великого немецкого мастера настолько совершенна и всеобъемлюща, что ее можно рассказывать на современных инструментах. К слову сказать, это сочинение, написанное изначально для клавесина, сейчас чаще всего исполняется на рояле – в каком-то смысле «современном» нам инструменте. Ведь при Бахе таких инструментов не было — молоточковые фортепиано уже появились в начале 18го века, но известно, что Баху они не понравились.
Звонков. А мне вдруг захотелось играть на гитаре музыку, сочиненную для фортепиано, и я сделал переложение до-диез минорной прелюдии Сергея Рахманинова. Удачный эксперимент привел к погружению в Гольдберг-вариации.
А что вы можете сказать об особенностях проекта?
Вершинин. Гольдберг-вариации, пожалуй, впервые прозвучат в таком составе — электроакустическая гитара и целое семейство клавишных инструментов. Мы отдадим дань эпохе Баха – это клавесин, и современной эпохе – рояль, два электронных инструмента – Родес пиано и синтезатор. Обращает на себя внимание сочетание акустических инструментов и электронных. Это символизирует диалог между разными эпохами. Также мы предложим вниманию публики наше свето-визуальное виденье этой музыки, что сейчас, в век зрительного восприятия многих вещей, кажется очень современным и понятным. Во все века соединение разных видов искусств интересовало художников. Музыка и слово, музыка и танец, музыка и кинокадр. Что касается драматургии, то мне, как пианисту, хочется показать еще и некий диалог между клавишными инструментами разных эпох, как бы их звуковые комментарии. Обмен мнениями между прошлым, современным и будущим. Как бы на мгновение остановить бег времени, и услышать диалог времен. Задача сложнейшая, но надеюсь, музыка великого Баха нам поможет.
Звонков. Я добавлю: кроме огромного пласта профессионального интереса гитаристов, это произведение знатоки имеют шанс услышать по-новому, голоса отдельно, не так привычно, почти другая музыка!
Вопрос к Вам, Александр. Вы – пианист, профессор Московской консерватории, профессор университета Курашики Сакуйо в Японии. При этом вы обращаетесь не только к классике…
Вершинин. Да, я люблю искать возможность музыкально пообщаться с представителями разных музыкальных направлений – джаз, рок, фламенко и т. д. Даже пишу музыку в современных стилях. Недавно вот сочинил и записал на диск «Сюиту сказок», где как раз есть сплав разных музыкальных культур. Общим языком между разными музыкантами вижу язык импровизации, когда каждый может свободно высказаться на какую-либо тему.
Какие задачи решает проект?
Вершинин. Прежде всего, для меня это прикосновение к совершенству, к необыкновенному мастерству гения Баха. И возможность поделиться тем, что я узнал с молодым поколением, которое слушает сейчас совершенно другую музыку и порой не представляет себе, какой космос открывается в сочинениях композиторов так называемого академического направления.
Звонков. А для меня задача – в том числе и познакомить с прекрасной музыкой аудиторию, далекую от классической музыки.
А какие планы на будущее?
Звонков. В планах записать диск в академическом исполнении, рояль — гитара, а так же каждую вариацию записать на раритетных инструментах — роялях, клавесинах, органах, принадлежавших великим музыкантам и композиторам.
Вершинин. Да, наш проект – это только часть общего замысла. Это будет фильм из 32-х небольших серий, каждая из которых будет рассказом об одной из вариаций, сыгранной на инструменте выдающегося музыканта. Например, прошлой весной мы с Андреем записали кое-что на органе собора Святого Фомы в Страсбурге, на котором в свое время играл Моцарт! До сих пор сохранились такие уникальные инструменты, которых касались руки Бетховена, Листа, Шопена, Чайковского, Рахманинова, Скрябина, многих других гениев. Мы хотим, чтобы через Гольдберг-вариации они поведали нам свои звуковые тайны.
Беседовала журналистка Юлия Воскресенская
Фото из архива музыкантов
Пока нет комментариев